Мильоранци - семья каменщиков, скульпторов и архитекторов, работавшая в Вероне в XVII веке. Об основателе мастерской Мильоранци Джованни Баттиста Мильоранци (около 1612-1670) мы знаем немного. Документы упоминают его профессию — резчик по камню - в возрасте 20 лет,...
Тонкое прозрачное покрывало — вуаль — элемент отделяющий реальность от мечты в искусстве. Прозрачное покрывало смягчает черты лица, делает их таинственными и более выразительными. Скульптура, живопись и фотография часто используют этот элемент театральности — скрыть лицо и создать виртуозную композицию. Самые впечатляющие композиции «с покровом», несомненно, мраморные скульптуры — мастерство скульпторов поражает и восхищает.
В период барокко скульптор Антонио Коррадини (1668 — 1752) одним из первых создавал мраморные статуи с лицом, накрытым прозрачной вуалью. Он работал для королевских семей Европы — Императрицы Марии Терезы Австрийской, царя Петра Великого. Скульптор Коррадини создал несколько произведений для Капеллы Сан Северо в Неаполе по заказу Раймондо ди Сангро, Принца Сан Северо. Статуя Завуалированная Скромность изображает знатную даму Карлотту Каэтани, жену заказчика Раймондо. От других скульптур для этой Капеллы остались только подготовительные рисунки автора — Христос с покровом не был создан, скульптор умер.
Завуалированная Скромность, Антонио Коррадини, Капелла Сан Северо, Неаполь
В 1753 году другой скульптор Джузеппе Санмартино (1720 — 1793) создал Христа с покровом, и эта работа в Капелле Сансеверо (Неаполь) — настоящий шедевр окутанный тайной. Считали, что создать такое покрывало из блока мрамора невозможно. Антонио Канова заявил, что «отдал бы 10 лет жизни за то, чтобы стать автором этой скульптуры». Знаменитый дирижер Риккардо Мути (р. 1941) не случайно выбрал изображение скульптуры Христос с покровом на обложку бессмертного Реквиема Моцарта в исполнении своего оркестра. Сирийский поэт Адонис (р.1930) написал, что «Христос на этой скульптуре прекраснее работ Микельанжело».
Христос под покровом,1753, Джузеппе Санмартино, Капелла Сан Северо, Неаполь
Санмартино создал скульптуру из одного блока мрамора, но работа настолько невероятная, что сложились легенды — вуаль на самом деле ткань на мраморе, которую известный алхимик принц Раймондо превратил в мрамор таинственным элексиром.
Христос под покровом,Санмартино, фрагмент
Одно из последних произведений скульптора Санмартино аллегорическая статуя Религия 1789 года — чистая и непорочная с легким покрывалом. Скульптура находится на кладбище Триеста — полностью заброшенная, темная и поврежденная.
Религия, 1789, Джузеппе Санмартино, Монументальное кладбище, Триест
В 1792 году в Турине в возрасте 28 лет умерла княгиня Варвара Яковлевна Татищева (Белосельская) (1764 — 1792). (Её дочь Зинаида Александровна Белосельская (Белоозерская) до 1825 года жила в Италии, в том числе в Вероне). Безутешный муж князь Александр Михайлович Белосельский заказал надгробный памятник на могилу жене на кладбище Сан Ладзаро в Турине. Скульптор Инноченцо Спинацци (1726 — 1798) повторил на памятнике русской княгине свою скульптуру 1781 года для церкви Санта Мария Маддалена дей Пацци во Флоренции.
Статуя в церкви Санта Мария Маддалена,1781, И.Спинацци, Флоренция
Памятник был украшен медальоном с портретом Варвары Татищевой и памятной надписью. В 1830 году могила вместе с памятником была перенесена на кладбище Сан Пьетро ин Винколи. После актов вандализма и разграбления (в частности разбит медальон и утрачена надпись) это кладбище было закрыто. Поврежденная скульптура с памятника Татищевой теперь находится в Галерее Современного Искусства в Турине.
Статуя с Памятника Татищевой,1792, И.Спинацци, Галерея, Турин
Со статуей с памятника Татищевой связана легенда — многие видели призрак с покрывалом молодой красавицы, которая бродила по заброшенному кладбищу в поисках своих любимых детей и мужа. До сих пор в Музее ночью статуя «издает стоны».
Сон страданий и мечта Радости, 1862,Р.Монти
Скульптура Сон Страданий и мечта Радости работа скульптора Раффаэля Монти (1818 — 1881) была выставлена в 1862 году на Международном Салоне в Лондоне. Триумф фигуры Радости с лицом покрытым вуалью над спящим Страданием не что мное, как символ объединения Италии 17 марта 1861 года.
Фрагмент скульптуры Радость, Раффаэль Монти
Джованни Мария Бенцони (1809 — 1873) изобразил Ребекку, жену Исаака, когда она впервые увидела будущего мужа. Девушка с вуалью, глаза её опущены, скромная и робкая, жестом левой руки приветствует будущего супруга. Статуя Ребекка в Музее Атланты, разные сведения о дате создания с 1863 по 67 годы.
Ребекка, 1863-67, Д. Бенцони, Музей Атланты
Неизвестно, когда скульптор Джованни Страцца (1818 — 1875) создал Пречистую Деву с вуалью в Риме. В 1856 году статуя из мрамора Каррары была привезена в Канаду, затем в 1862 году в женский Монастырь в Терранова.
Пречистая Дева Мария под вуалью, до 1856, Джованни Страцца, Монастырь, Канада
Изображена Пречистая Дева Мария, но с середины XIX века, когда формируется национальная культура новой молодой Италии, можно говорить об Аллегории Италии, рассматривая все скульптуры того времени. Епископ Джон Томас Маллок написал в дневнике 4 декабря 1856 года: «Получил из Рима прекрасную мраморную статую Пречистой Девы Марии. Лицо закрыто вуалью, но все видно сквозь нее. Совершенное произведение искусства».
Скульптор Кевин Френсис Грей (р. 1972) работает в Англии и в Италии, его внимание обращено на формы и фигуры. Разный материал он использует для творчества — мрамор, бронзу, кожу, стекло. Его вуали персональны, подчеркивают пластику форм и скрывают то, что автор считает нужным скрыть.
Temporal Sitter, 2012,Кевин Френсис Грей
Пречистая дева под вуалью, Д. Страцца,
В живописи, как это не странно, с ее неограниченными возможностями выражения, вуаль изображали нечасто, а к полность завуалированным фигурам обращались редко. Читайте 2 часть статьи Вуаль в искусстве-живопись.
Читайте статьи на сайте
Как становились знатными — семья Коссали
Похожие статьи
