Дева Мария всегда вдохновляла художников — во все времена и во всех странах ей посвящали скульптуры, фрески, алтарные образа и мозаики. Лик Марии одухотвореннный, нежный, строгий, полный любви к своему сыну и ко всем верующим. Со многими образами Девы Марии связаны...
Микельанжело копил деньги, Донателло, Леонардо и Рафаэль дарили и жертвовали, Россо Фиорентино сам стал их жертвой, Андреа дель Сарто транжирил. Фиорини, скуди и дукаты: как относились к деньгам великие художники Эпохи Возрождения? Сегодня их произведения бесценны, а были ли богатыми, могли ли они хорошо жить на заработок художника? Почему ткань для роскошного платья в те времена стоила больше картины маслом? Частично ответы на такие вопросы получены в исследовании американца Раба Хатвилда в книге Богатство Микельанжело.
Микельанжело Буонаротти (6 марта 1475 -18 февраля 1564)
50 миллионов евро — так оценивают накопления Микельанжедо — земли, фермы, дома и счета (деньги и ценности, которые он хранил в Лазарете Санта Мария Нуова и у римских банкиров Кальдуччи). Конечно, это приблизительная оценка стоимости земель и собственности Буонаротти, но, в любом случае, он был богатейшим художником своего времени. В пять раз богаче Леонардо Да Винчи, говорят нам (Леонардо провозглашал всегда себя богатым, потому что «психологически не зависел от золота»), богаче Тициана и Рафаэля. Но Микельанжело не наслаждался своим богатством, всегда жаловался, что он беден и жил более, чем скромно. Причина такого поведения — характер «подозрительный почти паранойя».
Посылая отцу 100 дукатов, для того, чтобы его брат купил мастерскую, Микельанжело писал: «У меня нет денег. Те, которые вам посылаю, оторвал от сердца, и даже просить их у меня было несправедливо».
Леонардо Да Винчи (15 апреля 1452 — 2 мая, 1519)
У Леонардо да Винчи мы видим совсем другое отношение к деньгам. Джорджио Вазари в Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих писал:
« Леонардо обладал исключительным величием духа, и каждый его поступок являл благородство величайшее. Говорят, что однажды, когда он пришел в банк за своим содержанием, которое он ежемесячно получал от Пьетро Содерини, кассир хотел выдать ему несколько кульков с грошами, он, однако, не пожелал их брать, заявив: Я не грошовый живописец. Когда же Пьетро Содерини однажды обвинил его в недобросовестности…Леонардо постарался набрать денег у своих друзей и пошел их возвращать Пьетро… В своём величии он готов был приютить и накормить любого друга, будь он беден или богат, лишь бы только он обладал талантом и доблестью».
Отношение Леонардо к деньгам и богатству проясняет его дневник и его завещание. Когда умерла его мать, к которой он был сильно привязан, художник записывает в дневнике только расходы на организацию её похорон. Из завещания понятно его невнимание к деньгам, он оставляет свои труды, инструменты, черновики и наброски «любимому и дорогому» ученику Франческо Мельци, а менее ценное, по его мнению, работы, которые были в мастерской (среди них Джоконда, Святой Иероним и Святая Анна) предназначает другому ученику, одному зз многих — Салаи. Ни слова о деньгах в завещании 1519 года, но понятно, что главные ценности для Леонардо — его научные изыскания, а не картины.
Рафаэль из Урбино (6 апреля 1483 — 6 апреля 1520)
Леонардо Да Винчи прожил долгую жизнь, имел возможность обогащения за 67 лет жизни, работая для Пап, Королей и Герцогов, но не заботился о богатстве и умер без накоплений. А Рафаэль прожил всего 37 лет и умер богатым. Его жизнь была усыпана золотом, все началось в юности с наследства, оставленного дедом по материнской линии. Слава о мастерстве Рафаэля сразу распространилась в Риме, посыпались престижные заказы и, конечно, большие деньги — плата за работу. Рафаэль был так востребован, что мог платить многочисленным помощникам и ученикам, которые работали на его заказах. Вазари пишет:
«Держал он при себе в работе всегда множество людей, помогал им и наставлял их с любовью, которую обычно питают не к художникам, а к родным детям. Поэтому можно было видеть, как он, отправляясь ко двору, никогда не выходил из дома иначе, как имея при себе до пятидесяти живописцев отменных и превосходных, как на подбор, сопровождавших его, чтобы оказать ему своё почтение… Вообще говоря, жил он не как живописец, а по-княжески».
Все свое имущество Рафаэль завещал двум своим ученикам — Джулио Романо и Джованни Франческо по прозвищу Фатторе, также он обеспечил возлюбленную и выделил средства для церкви Санта Мария Ротонда для сооружения алтаря и каменного Табернакля. Умер Рафаэль в день рождения 6 апреля 1520 года, когда ему исполнялось 37 лет.
В 1517 году Раффаэлю были заказаны фрески для Зала Константина в Ватикане. После смерти маэстро их выполнили его ученики (среди них Джулио Романо) в 1524 году за головокружительную цену — 70 тысяч скудо! Конечно, размеры помещения 10 на 15 метров, поэтому фрески на стенах получились большого размера.
Интересный документ — нотариальный акт 11 октября 1507 года — плата 100 флоринов за дом, купленный Рафаэлем в Урбино. Эти 100 флоринов разделены на три части, и должны быть уплачены до Рождества. Сложно соотнести цены того времени с современным рынком недвижимости.
7 июля 1513 года Рафаэлю платят 50 дукатов за работу в Ватикане. Историкам неизвестно, за какой объем работ, за какую именно фреску, аванс это или полный объем платы.
Андреа дель Сарто разорила жена
Другие отношения с деньгами были у художника из Тосканы Андреа дель Сарто (16 июня 1486- 29 сентября 1530). Вазари писал «о некоторой робости духа, неуверенности в себе и доверчивости его натуры, которые не дали возможности проявиться» в полную силу его таланту и стать божественным живописцем.Такой характер проявлялся и в отношении к деньгам, когда художник работал «за очень низкую плату». Например, с октября 1509 года и 1510 год пять фресок с Историями Святого Филиппо он написал всего за 10 дукатов каждая. (Читайте в статье Часовня художников). Вазари писал:
«Он приобрел не только почёт, но и возможность (хотя он в действительности брал очень мало денег за свои труды) отчасти оказывать помощь и поддержку своим близким. Однако, влюбившись в молодую женщину, недавно овдовевшую (Лукреция ди Баччио), и женившись на ней (1518 год), он весь остаток своей жизни был вынужден работать не покладая рук и трудиться гораздо больше, чем прежде… взвалил на себя и всё то, что испытывает человек, томимый то ревностью, то чем-то иным… Андреа оставил после себя бесчисленное множество учеников, но не все получили одинаковую выучку под его руководством…по вине его жены, которая ни с кем из них не считалась и властно всеми ими распоряжалась, держала их в чёрном теле».
Для жены и обеспечения её многочисленных родственников Андреа дель Сарто забросил учёбу живописи и начал тратить деньги, не успевая их заработать. Сразу после женитьбы в 1518 году художник поехал во Францию работать при дворе Франческо1. Там заработки были совсем иными, за Портрет сына короля дель Сарто получил 300 золотых дукатов, он «настолько полюбился самому королю и всему двору, что, обласканный ими, понял, что покинув родину, он променял крайнюю нужду на величайшее благополучие». В один прекрасный день Андреа получил письмо от жены и решил вернуться к ней во Флоренцию. Король взял с него клятву, что художник вернется с женой через несколько месяцев и продолжит работу при дворе, а также снабдил деньгами для приобретения картин и статуй для своей коллекции.
Во Флоренции несколько месяцев Андреа дель Сарто беззаботно наслаждался красивой женой и друзьями, а когда пришел срок возвращения, оказалось, что на удовольствия истрачены не только свои сбережения, но и все деньги короля. Клятва на Евангелии — не шутка, поэтому Андреа хотел все-таки вернуться во Францию, но «слёзы и мольбы жены оказались сильнее обязанностей клятвенного обещания. Король же после того, как Андреа (в угоду жене) не вернулся, пришел в такое негодование, что ещё долго видеть не хотел флорентийских живописцев».
Когда художник узнал об измене жены и некоторые его работы были уничтожены во время беапорядков в городе, он лег в постель, отказался есть и умер в расцвете сил. Андреа дель Сарто было 45 лет.
Россо Фиорентино
(8 марта 1495 —
14 ноября 1540)
Ещё один тосканский художник, который не получил признания ни в Риме, ни во Флоренции, работал при дворе французского Короля Франческо I с 1532 года. Вот что писал Вазари о Россо Фиорентино:
«во Франции нашёл того, кто по достоинству его признал… Не говоря о живописи, Россо был награжден природой прекраснейшей внешностью, речь его была изящной и строгой, он был отличнейшим музыкантом, освоил основы философии…был превосходнейшим и необычным архитектором и, несмотря на то, что сам он был бедным, всегда обладал богатством и величием духа».
Работы Россо так нравились Королю, что он осыпал художника богатством (даровал каноникат в Сант Шапель, например) и «Россо с большим числом слуг и лошадей жил по-барски и устраивал пиры и необыкновенные приемы для всех своих друзей и знакомых, в особенности, для приезжих итальянцев». Король назначил содержание в 400 скудо, подарил дом в Париже, и покои в Фонтенбло. Россо Фиорентино был назначен в 1535 году главным начальником всех строительных и живописных работ по украшению Фонтенбло.
Незадолго до смерти доходы художника превышали тысячу скудо, не считая огромной выручки за многочисленные работы.
« Жил как князь, дом его был переполнен коврами, серебром и ценной утварью до тех пор, пока не вмешалась судьба… Россо обвинил в краже небольшой суммы своего близкого друга Франческо де Пеллегрино, флорентийца. Его подвергли пристрастным допросам, но тот не сознался, и его отпустили. Друг подал жалобу на Россо за клевету, и художник понял, что «он не только ложно опозорил друга, но и запятнал собственную честь.. Лучше самому с собой покончить, чем стать дурным и бесчестным человеком».
Художник принял яд, и умер через несколько часов мучений в 1540 году в возрасте 45 лет.
Читайте на сайте
Приключения греческой статуи Мальчика
Загадочная фреска Леонардо да Винчи