Фев 20, 2024

Чаша Фарнезе — это блюдо для жертвенного возлияния (пиала) эллинистической эпохи александрийской школы, изготовленное из сардонического агата диаметром около 20 см. В настоящее время хранится в Национальном археологическом музее Неаполя. Это один из самых противоречивых шедевров древнего искусства, по датировке которого и содержанию существуют разные гипотезы ученых.

Изображениям, представленным в чаше Фарнезе, особенно внутри, давали разные интерпретации, все связанные с Египтом, благодаря точной ссылке — Сфинксу.

Убедительная аллегорическая интерпретация фигур — Аллегория преимуществ от наводнений Нила. Аллегорию пытаются связать с историческими персонажами, которые помогли бы понять период создания.

Чашу связывали со временем правления Клеопатры I, “узнав” в центральной мужской фигуре Птолемея VI Филометора, в женской фигуре на Сфинксе Клеопатру I ( похожа на античном бюсте, хранящимся в Лувре), а в Сфинксе фигуру умершего Птолемея V мужа Клеопатры1).

Другие связали чашу со временем Клеопатры III (161 – 101 ДО н.э.) и Птолемея Александра. Есть гипотеза о том, что женщина могла быть самой известной из цариц Египта, Клеопатрой VII, которая вышла замуж за Марка Антония: согласно этой версии, перед нами Аллегория Птолемеевского царства.

История чаши

“Блюдо из сардоникса, халцедона и агата, внутри с фигурами и снаружи голова Медузы” — так описана чаша Фарнезе, шедевр эллинистической глиптики, в инвентаре Лоренцо Великолепного, составленном после его смерти в 1492 году. Это самая большая ваза из твердого камня с рельефной обработкой античности, которая дошла до нас. Она датируется периодом между 3 и 1 веками ДО н. э. Судя по всему чаша создана в Александрии в Египте. Мы не знаем ее древней истории — некоторые предполагают, что из Египта ее привезли в Рим после победы Августа при Акциуме, а после падения западной римской империи чашу отправили в Константинополь. Известно, что в 1239 году чаша впервые засвидетельствована при дворе Фридриха II.

Из Сицилии она попала в Персию (в Герат или Самарканд), где задокументирована в 1430 году благодаря рисунку персидского художника Мохаммеда аль Хайяма.

К середине XV века, она снова появилась в Неаполе в коллекциях Альфонсо V Арагонского, где в 1458 году ее увидел гуманист Анжело Полициано, наставник Пьеро Медичи.

Позже чашей владел кардинал из Венеции Людовико Тревизан. “Умирая этот кардинал оставил огромные богатства своим двум родственникам по завещанию, но Папа оставил им только недвижимость. Деньги и ценные предметы должны были “послужить обществу и благостным делам”.

Так ценная камея оказалась в коллекциях Папы Павла II в 1465 году. В 1471 году работа была приобретена Лоренцо Великолепным во время его посольства в Риме для приветствия новоизбранного Папы Сикста IV. Кроме того, есть записи Лоренцо об этом путешествии, в которых чаша называется “наша тарелка из резного халцедона … привезена во Флоренцию из Рима”.

Драгоценная Камея все еще находилась в коллекциях Медичи в 1537 году, когда Маргарита Австрийская, первая Герцогиня Флоренции в 15 лет стала вдовой. Герцог Алессандро Медичи был убит своим кузеном Лоренцино Медичи. В следующем году Маргерита вышла замуж за Оттавио Фарнезе, герцога Кастро и будущего герцога Пармы и Пьяченцы. Подробнее о том, как Маргерита не хотела замуж читайте в статье Замуж за вонючку.

Чаша Фарнезе

С приданым Маргариты драгоценная камея вошла в коллекции Фарнезе и стала назваться чаша Фарнезе. В XVIII веке с угасанием рода Фарнезе драгоценная чаша перешла в коллекции Бурбонов. Читайте в статье Герцоги Пармы Фарнезе — Бурбоны. С объединением Италии чаша Фарнезе, которая была частью Королевского музея Бурбонов, основанного в 1816 году, вошла в государственные коллекции и стала экспонатом Национального археологического музея Неаполя — “наследника” музея Бурбонов.

Ее жизнь в музее была не самой спокойной: мы рисковали потерять ее дважды. Впервые в 1925 году, когда хранитель музея Сальваторе Айта в ночь с 1 на 2 октября намеренно ударил по деревянной подставке, на которой она хранилась. Хранитель был возмущен дисциплинарными мерами, которые администрация музея приняла против него, в результате чего подставка упала и чаша разбилась. Реставраторы собрали кусочки драгоценного камня, который до этого момента в течении двух тысяч лет оставался целым, за исключением одной зазубрины на краю. Отверстие просверлили во времена Лоренцо Великолепного, вероятно, чтобы добавить ножку к чаше.

Вторая критическая ситуация — во время Второй мировой войны: чтобы спасти ее от реквизиции суперинтендант Амедео Маури замуровал чашу вместе с голубой вазой Помпеи в стену музея.

Даже не зная увлекательной и сложной истории ее странствий, чаша продолжает сиять тем светом, который освещал дворы принцев, королей, эмиров, кардиналов, пап и императоров, никогда не будучи спрятанной и погребенной в земле, а передаваемой из рук в руки как необыкновенный объект царской собственности”.

Одна из самых интересных особенностей чаши Фарнезе заключается именно в том, что это объект, который не был найден под землей: эта большая тарелка из твердого камня, обработанная техникой камеи, фактически передавалась на протяжении веков.

В результате есть много репродукций чаши Фарнезе, которые были выполнены в разные времена.

Сохранился бронзовый слепок чаши Джованни де Бернарди для Алессандро Фарнезе, сына Маргариты Австрийской, когда чаша уже стала собственностью семьи Фарнезе и получила свое современное название.

В 1732 году настала очередь шотландского ювелира Уильяма Дугуда, которого позвали оценить коллекцию драгоценных камней Фарнезе: во время своей деятельности он выполнил большое количество слепков самых ценных предметов из фарнезийских коллекций, в том числе две репродукции чаши — одна из серы и одна из папье-маше.

Вскоре после этого гравер Карло Грегори проиллюстрировал уникальный экспонат по поручению герцога Франческо Фарнезе с целью подготовки книги о фарнезийских драгоценных камнях. Книга осталась рукописью и никогда не вышла в свет, но попала в труд веронца Шипионе Маффеи, в его Литературных журналах Италии 1738 года предлагается описание чаши.

«Эта великолепная реликвия древности, — пишет Маффей, — вся из одного куска Агата, в фигурной части целая и отлично сохранившаяся”. Затем следовало длинное описание, в котором веронский эрудит впервые попытался интерпретировать фигуры, населяющие аллегорию Фарнезийской чаши. По мнению Маффея перед нами семья Птолемея Аулета, “которому придали сходство с Бахусом, и у которого были две дочери, сыновья и братья”. Здесь же версия о египетском происхождении из-за “трона в форме Сфинкса, на котором сидит женщина” .

Несколько десятилетий спустя (1765-1769) появилась иллюстрация Филиппа Моргена к альбому Vedute nel regno di Napoli, опубликованному в 1780 году: сборник основных достопримечательностей, которые можно было найти в королевстве.

Чаша Фарнезе обработана с обеих сторон: на внешней стороне она представляет голову Горгоны, а на внутренней стороне мы находим восемь фигур, вырезанных на слое слоновой кости, который выделяется над основанием из сардонического Агата желтовато-черного цвета. Фигуры по-разному интерпретировались многими учеными, которые пытались прочитать значение сложной Аллегории. Самая ранняя убедительная интерпретация — это интерпретация Эннио Квирино Висконти, префекта древностей Папской области, датируемая 1790-ми гг: согласно этому прочтению, драгоценный камень представляет собой аллегорию преимуществ разливов Нила.

Великая река Египта нашла свое олицетворение в старике, сидящем с рогом изобилия. Перед ним, напротив, фигура Гора-Триптолема, изобретателя плуга, изображенного в момент, когда он поднимает ручку плуга и держит нож в левой руке, на боку его сумка с семенами. У ног старика Сфинкс в профиль, который не оставляет сомнений в месте происходящего, а над ним — Евфенея, которая держит несколько колосьев и которую можно считать олицетворением разлива Нила, делающего землю плодородной.

Две фигуры, которые летят высоко вместе, являются персонификациями ветров Etesii, способствующих наводнениям, в то время как последние две фигуры, в правом нижнем углу, являются двумя Horai, персонификациями сезонов (одна с чашей-сезон наводнений, другая с рогом изобилия-сезон урожая).

Некоторые учены считают чашу Фарнезе работой августовского периода, (они в меньшинстве) ведь сардонический Агат распространился в Средиземном море только с 1 века ДО н.э., а Горгона не похожа на эллинистическую медузу. Более поздняя датировка требует иного иконографического прочтения: поэтому предложено интерпретировать ее как Аллегорию Римской Империи.

Для чего же нужна была такая уникальная тарелка или чаша? Нет других подобных предметов эллинистического производства для сравнения. Она уникальна — странной формы, имеющая вогнутую грань, которая опирается на выпуклое основание.

Часть исследователей считает, что ближайшим сравнением может быть персидский фи — небольшая тарелка для ритуальных возлияний: ее держали в руке до тех пор, пока она не пустела, после чего подвешивали, чтобы можно было увидеть обе украшенные поверхности. Ее использовали не для банкетов, а для ритуальных возлияний — это наиболее вероятное предназначение. Затем, на протяжении веков, чаша стала великолепным предметом коллекционирования, хвастовством для тех, кто владел ею, предметом, достойным коллекции королей.

И сегодня это один из лучших и самых красивых шедевров, которым можно полюбоваться в Национальном археологическом музее Неаполя.