Когда Джорджио Вазари посетил Мантую в 1541 году его поразила витрина с ценной посудой, написанная фреской на стене в зале Амура и Психеи в Палаццо Те. Рядом стояла и настоящая витрина, где были выставлены ценные чаши, вазы и сосуды, созданные придворным художником и...
Переезд феррарского художника Лоренцо Коста в Мантую из Болоньи вызван смертью придворного художника династии Гонзага Андреа Мантенья 13 сентября 1506 года и политическими событиями. В самом начале ноября 1506 года Джованни 2 Бентивольо тайно покидает Болонью, которая стала добычей Папы Джулио 2. Побег стал возможен из-за содействия Франческо 2 Гонзага, маркиза Мантуи, возглавлявшего папские войска. Родственные связи Синьора Болоньи, лишившегося власти и доверия города, позволили ему найти убежище в Ломбардии. Франческо Гонзага и его супруга Изабелла Эсте смогли “утешиться” после утраты придворного художника Мантенья, работавшего в Мантуе долгих 46 лет, и пригласить ко двору художника из Феррары. Из родного города Маркизы Изабелла, которая уже долго жила в Мантуе, но никогда не забывала родную Феррару.
Контакты Лоренцо Коста с мантуанским двором начались годом раньше, когда в 1505 году он начал работать над первым полотном для кабинета Изабеллы. Скорее всего, работа была заказана Синьором Джованни Бентивольо как подарок для маркизы Мантуи Изабеллы Эсте.
Две работы первых лет в Мантуе (обе в музее Лувра) были предназначены для кабинета Изабеллы Эсте, выражая ее проект – эстетический, иконографический и живописный- который она задумала задолго до этого. Первый кабинет Изабеллы находился в замке Св.Георгия, только став вдовой в 1519 году, Изабелла перенесла кабинет в Старый Двор Герцогских дворцов.
Готовая работа в 1506 году Изабелла Эсте в царстве любви: богиня Венера возлагает корону на голову маркизе. Одиночные фигуры или небольшие группы отвечают четкой симметрии и прирамидальной схеме справа. Слева в отдалении представлены битва и вооруженный корабль. Через короткое время было написано второе полотно Царство Комо.
Существовала гипотеза, что оно было начато Мантеньей как “сказка о боге Комо”, и Коста его закончил, но не обнаружено первоначального рисунка под существующей картиной. Буколическая атмосфера со сложной иконографией, художник заполняет пространство изящными фигурками, удлиненными, которые двигаются в танце, с легкими развевающимися туниками. Слева внизу два экзотических попугая.
В первые годы Коста работал над разными картинами. В 1507 году для младшего брата Маркиза Мантуи Джованни Гонзага написал “портрет на картине со Святым”. Деньги за него получил “сын художника Коста из Болоньи”. Судя по всему, портреты работы Коста нравились даже требовательной Маркизе Изабелле Эсте. Свое изображение кисти Мантеньи она велела сразу уничтожить, и больше никогда не доверяла писать себя художнику Мантенье. А вот Лоренцо Коста написал ее портрет и дочери Элеоноры, которые со временем оказались в Венеции (теперь следы утеряны). Некоторые критики считают, что одним из этих женских портретов может быть работа Дама с собачкой.
0105 Изабелла Эсте? Ее дочь Элеонора Гонзага? Дочь Джованни Бентивольо Лаура Бентивольо? На картине разглядели Ауру – любимую собачку Маркизы Изабеллы и связывают именно эту работу Лоренцо Коста с письмом Маркизы, в котором она сообщает о готовом портрете в июне 1508 года. Некоторые же считают, что одежда более раннего периода и относят портрет к последним работам Коста в Болонье.
Это произведение имеет несомненное сходство с нашей дамой с собачкой. Определить «модель» снова не представляется возможным, она могла принадлежать ко двору Мантуи и быть Изабеллой Эсте или Элеонорой Гонзага, или ко двору Болоньи и быть Лукрецией д’Эсте, сводной сестрой Изабеллы и женой Аннибале Бентивольо, или молодой Лаурой Бентивольо. Тени более насыщены, чем в хэмптон-кортском варианте, контраст с фоном становится менее резким, дама как бы занимает место в приглушенной темноте, а мелкие золотые нити, волосы, пронизанные светом, обрамляют ее лицо.
В 1510 году Изабелла Эсте послала Анне Брианской Святое семейство работы Лоренцо Коста, чрезвычайно понравившееся ей. “Лицо Мадонны похоже на Ваше, младенец на вашего первенца, а Св Иосиф с бородой как Ваш Супруг”- писала Анна маркизе Изабелле. Сходство женщины с портрета с Девой Святого Семейства очень заметно: овал лица, а также форма бюста; высокая и округлая бровная дуга та же, как и тонкий и слегка заостренный нос. Эта картина, как и панель в Толедо, должна быть датирована вскоре после приезда Коста в Мантую, около 1507-1508 годов.
К начальному периоду творчества Коста в Мантуе относят Портрет Джован Баттиста Фьера (1465 – 1540) в Национальной Галерее Лондона. Мантуанский врач и литератор, связанный с Бальдассаром Кастильоне (был опекуном его детей) написал литературные труды — на латыни Сильвае (опубликовано в Мантуе в 1515 году), диалоги в прозе De iusticia pingenda (основана на размышлениях Андреа Мантеньи об отношениях художников и гуманистов). Портрет напоминает живопись Болоньи и портреты семьи Бентивольо.
При дворе Гонзага работали и другие художники Доссо Досси, венецианец Лотто, Лоренцо Леонбруно, Корреджо, но Лоренцо Коста получал самые престижные заказы. Именно ему поручали работу над картинами, которые предназначались для подарков, как раньше поручали Андреа Мантенье.
Вероника отправилась в 1508 году к Флоримонду Робертету казначею короля Франции и была представлена как ”самая нежная работа достойная кисти Мантеньи”. Сама королева Франции пыталась получить из Мантуи Благовещение, написанное Коста. Поклонение Волхвов получил в 1514 году вице-король Неаполя Рамон Фолх де Кардона одновременно с “рисунками из залов” Дворца Сан Себастьяно. Во Дворце Сан Себастьяно документы подтверждают “Комнату Косты”, расписанную художником. Редко залы получают имя художника, который их украшал (хотя в Мантуе в Герцогских Дворцах был прецедент — Зал Пизанелло). Вазари сообщает:
Затем Лоренцо отправился на службу к синьору Франческо Гонзага, Маркизу Мантуанскому, и написал для него во Дворце Сан Себастиано в одном из помещений много историй частично гуашью, частично маслом. На одной из них изображены с натуры Маркиза Изабелла со многими господами, которые поют и играют, создавая сладостную гармонию. На другой богиня Латона, превращающая, согласно мифу несколько крестьян в лягушек. На третьей маркиз Франческо, которого Геркулес путем доблести привел на вершину горы вечности. На другой картине мы видим того же маркиза на пьедистале в облике триумфатора с жезлом в руке, а вокруг него много синьоров и слуг со знаменем в руках, охваченных великой радостью и исполеннных ликования перед его величием, среди них бесчисленное множество лиц, написанных с натуры.
Надпись L.COSTA: F. MDXXII из Палаццо Сан Себастьяно
Это единственное произведение Лоренцо Коста из Сан Себастьяно дошедшее до нас, вывезенное из Палаццо во время разграбления 1630 года. Работа завершала тему Триумфов Мантеньи. Не исключено, что художник изменил тему композиции, задуманной для Маркиза Франческо, после его смери в часть престижной должности изобразил Федерико (а Вазари упоминает отца Франческо Гонзага).
«Он написал также в большой зале там, где ныне триумфы работы Мантеньи, две картины, то есть по одной с каждой стороны. На первой, написанной гуашью, много обнаженных фигур возжигают костры и совершают жертвоприношения Геркулесу, а также изображены с натуры маркиз со своимим тремя сыновьями — Федериго, Эрколе и Ферранте, — которые позднее стали величайшими и славнейшими государями. Там же несколько портретов высокопоставленных дам.» Одновременно Коста плодотворно работал над украшением дворца в Мармироло, но дворец был разрушен, и ничего из работ Косты не сохранилось.
В 1518 году Венера “переделанная” – похудевшая? написанная Лоренцо Коста, послана королю Франции. Более ранняя версия Венеры (частная коллекция) возможно указана в письме 1515 года – художник обещал Франческо 2 Гонзага женскую фигуру на картине, которую маркиз назвал “слишком толстой”.
Художник Коста “отвечает” на новости принесенные в Мантую Джулио Романо, сохраняя традиционную композицию.
“В Мантуе он написал для церкви Сан Сильвестра на дереве Богоматерь и с одной стороны от нее св.Сильвестра, который отдает на ее попечение народ этого города, а с другой – св.Себастьяна, св.Павла, св.Елизавету и св. Иеронима, и названный образ был помещен в эту церковь после смерти Косты, который завершив жизнь свою в Мантуе, где после него всегда и жили его потомки, пожелал иметь в этой церкви усыпальницы для себя и своих потомков.”
Из церкви Св Сильвестра, разрушенной в 1778 году, образ перенесли в Базилику Св.Андрея в Капеллу Сан Сильвестро. Это последняя подтвержденная работа Лоренцо Коста.
Следующее десятилетие до смерти 5 марта 1535 года в возрасте 75 лет Лоренцо работал мало, но и нужды не было – он владел землями и различными домами в Мантуе. Он руководил своей мастерской и продолжал организовывать работу сына-художника Ипполито Коста. Недавно к их совместному творчеству отнесли сохранившийся алтарь в Палаццо Дукале в Мантуе Мадонна с младенцем во славе.
и алтарный образ Мадонна с младенцем на троне со святыми Лоренцо, Пьетро и Людовико да Тулуза.
Внук с именем знаменитого деда станет известным художником в Мантуе и его называют Лоренцо Коста Младший.
Похожие статьи
