Май 10, 2014

Никола родился в Вероне в 1476 году в семье потомственного резчика по камню и дереву Николо и его жены Томмазины. В 1490 году зарегистрирован в веронском районе Фальсорго под именем Никола, а не Николо, вместе с родителями, сестрой Маддаленой и дядей Джироламо. Он рос в атмосфере семейной мастерской  пяти поколений резчиков по камню и дереву, где традиционно придерживались ещё готической прямолинейности в творчестве и не воспринимали влияние скульптур Донателло. С 1492 года или даже раньше Никола учится в мастерской Либерале из Вероны, знаменитого мастера, с которым работал его дядя Антонио в капелле Буонавери в церкви Св.Анастасии. Боттега Либерале в тот период, с такими учениками, как Франческо Торбидо и Джован Франческо Карото, прививала молодым художникам вкус к сложным композиционным построениям картин, экспрессивность цвета, миниатюрную чёткость линий и декоративных деталей. Именно здесь созрел антиклассицизм Никола, которым будет пронизано его дальнейшее творчество.

 

Отец умер, и в двадцать пять лет Никола в 1501 году зарегистрирован в документах, как «художник». В 1502 году его доход «12 сольди» превышает не только доход скульпторов своей семьи, но также и признанных  веронских живописцев старшего поколения – Либерале и Доменико Мороне. Сразу в начале творчества Джольфино процветает, но нам неизвестны его ранние работы. Ему приписывают фрески на фасаде дома  на пьяцце Эрбе, заказанные после 1497 года Бенассунто Монтанари, Геракл убивает гидру и тонди наверху с изображениями римских императоров, для которых характерны старые паданские традиции живописи в манере Алтикьеро и раннего Фальконетто. Первыми годами века можно датировать Св. Рокко ( Касса ди  Риспармио во Флореции), может быть, эта картина была частью политтика для алтаря церкви Св.Сильвестра в Вероне, разрозненного и утерянного в первой половине XVIII века.

Также фрески на фасаде Дома Джольфино около Порты Борсари, написанные под влиянием творчества Мантеньи, Триумф полководца с фризами и гроттесками, могли быть ранней работой  Джольфино.

Дата его женитьбы на Джиневре Барбаросса неизвестна, у них родилось семь детей: Камилла, Элизабетта, Лукреция, Андреа, Николо-младший, может быть, тоже художник, Джованни Паоло и Агостино.

1510 годом датируют «Мадонну с младенцем», названную Мадонна с жасмином, в коллекции Музея Кастельвеккио. Здесь впервые Никола для образа Мадонны использует черты лица, к которым он потом неоднократно вернётся в своём творчестве: круглое лицо со потерянным взглядом, опущенные верхние веки глаз, маленький приплюснутый нос. Полотно явно демонстрирует навыки живописи, перенятые у своего учителя Либерале, но вместе с тем, Никола вносит в технику письма личный опыт из семейной боттеги скульпторов и первые отголоски влияния ломбардийской манеры живописи.  Никола использует игру света и тени на теле, преобладает коричневая световая гамма с резкими контрастными вкраплениями.

В 1515 художник переселяется в район Сан Микеле алла Порта, где и проживёт до самой смерти. К этому же году относятся и его первые датированные произведения: два фрагмента придела утерянной картины  Св. Филиппо Беници для капеллы Арнольда Арколиса в церкви Санта Мария делла Скала в Вероне — Чудесное исцеление Св. Николая из Толентино (в Музее Слезии Чехословакии) и Смерть Св. Филиппо Беници ( в Филадельфии). В этих произведениях Никола полностью игнорирует классические каноны, пишет маленькие и непропорциональные фигуры, отличающиеся яркой выразительностью, и вносит в свою живопись приёмы болонца Амико Аспертини.

19 марта 1515 года Джольфино подписывает контракт с Алвизом Минискальки на образ для семейного алтаря в церкви Св. Анастасии за вознаграждение в 57 золотых дукатов. Несмотря на условия контракта, предусматривающие выполнение работы к Рождеству 1515 года, образ закончен только в октябре 1518 г., о чём свидетельствует дата и монограмма артиста у ног Девы Марии. На алтарном  образе  Явление Святого Духа  представлено под портиком с необычной перспективой потолка. Дева Мария окружена молящимися Апостолами , чьи огромные фигуры с характерными чертами лиц демонстрируют нам отголоски немецкой графики Бургмайера. Подчёркнутая экспрессия объединяется с интенсивной цветовой гаммой. Такие приёмы нехарактерны для веронской живописи того периода, тон которой задавали Франческо Мороне, Джироламо дай Либри и братья Карото. На приделе образа Джольфино пишет Проповедь Св. Винченцо Феррер, где основная сцена выписана с оригинальными подробностями и гармонична с пейзажем на заднем плане произведения.

Периодом между 1515 и 1520 гг. датируют картину  Мадонна с младенцем во славе, Св. Маттео, Джироламо и донатор(заказчик). Теперь она в Музее Кастельвеккио в Вероне, но была предназначена для главного алтаря веронской церкви Сан Маттео Конкортине (закрыта по распоряжению Наполеона). К сожалению,  картина подверглась неудачной реставрации  в середине девятнадцатого века, которая затрудняет её правильную интерпретацию. Заказчиком был Джироламо де Кальяри, ректор церкви с 1496 по 1541 гг., и произведение называют Пала Кальяри. Близки к этому периоду творчества также Мадонна с младенцем в Аккадемии Каррары в Бергамо и Три Ангела с символами Страстей Господних в городском Музее Падуи.

В завещание 1520 года дядя художника Джованни назначает Николу наследником половины своего состояния, в случае если род Джольфино по линии брата Джироламо, выбранного основным наследником, останется без представителей мужского пола. Между 1520 и 1530 гг. может быть написана картина Троицын день  для церкви Санта Мария делла Скала в Вероне, большое полотно с овальным полукружием вверху, подпись и дата на котором 1486 год признаны фальшивыми. В это десятилетие распространяется стиль живописи Рафаэля, благодаря репродукциям Маркантония Раймонди, и творчеству Паоло Морандо (Каваццола) прозванного «веронским Рафаэлем». Именно с Каваццола Никола работает бок о бок в капелле веронского Монастыря Сан Бернардино. Последняя работа Каваццолы датирована 1522  годом ( Пала Сакко в Музее Кастельвеккио), и в это же время Джольфино расписывает стены капеллы сценами из жизни Святого Фрациска.

 

Цикл фресок полностью покрывает стены капеллы, восемнадцать сцен снабжены латинскими изречениями Св. Бонавентуры, описывающими их. В цикле проведены параллели с жизнью Христа. На центральной части потолка изображен Воскресший Христос в окружении Апостолов, пророков  и ангелов-музыкантов, частично переписанных. В вольте над алтарём – бюсты Св.Франциска и его первых последователей. Все сцены характеризуются удачным сочетанием чередования событий и раскрытием образов. Наряду с этим, преобладание светлых тонов даёт возможность предположить прямой контакт Джольфино с фресками Лоренцо Лотто в Трескоре. Последовательному рассказу о жизни Св. Франческо помогают пейзажи, как будто списанные с натуры: в сцене Св. Франциск и чудо в Рьети мы видим природу вокруг Вероны, а в Исцелении одержимого  и  в Отречении от всех благ  появляются настоящие веронские городские пейзажи.

 

Пейзажи, списанные с натуры, появляются у Никола Джольфино также и в менее грандиозных произведениях: сцены площади Синьоров в Историях Св. Варвары (Музей Кастельвеккио) и Жертвоприношение Муцио Шевола (частная коллекция), которое является на самом деле одной из многих работ, выполненных на дереве для украшения свадебных сундуков и изголовий кроватей. Обычно эти работы нелегко датировать и определить точно, какой художник их написал. В Музее Кастельвеккио есть пример такого украшения Джольфино Улисс узнаёт Ахилла с прекрасной  композицией в жёлтой, красной и зелёной цветовой гамме. Фрагментарные фрески с подобными яркими цветами  на тему искусства (Музей Кастельвеккио) датируются 1525 г.

Они были сняты со стены помещения в монастыре Св.Николая в 1873 году, скорее всего до этого фрески украшали один из близстоящих домов, вошедших в состав монастыря в 1627 г. Семь женских фигур ещё раз подтверждают нам приближение  к стилю Рафаэля. Особенно удалась художнику фигура Музыки, девушка поёт, аккомпанируя себе на цитре (гуслях), в то время как с лаврового дерева свешивается табличка с первой музыкальной фразой из популярной  веронской песенки, написанной в 1507 году веронцем Бартоломео Тромбончино.

Под влиянием римского маньеризма написана Мадонна с младенцем во славе со Св. Джакомо, Джованни и донатором для веронской церкви Св. Джакомо ( теперь в Музее в Берлине). Под влиянием творчества Лотто написана фреска Вознесение снятая со стены башни в Вилле Серего в Педемонте (провинция Вероны) и перемещённая в Виллу Бокколи в Санта Софии в Педемонте. В 1524 художник пишет две фрески в церкви Слуг Марии в Виченце (не сохранились).

 

 

Между 1526 и 1532 гг. Никола Джольфино пишет для старой приходской церкви в Боволоне (провинция Вероны) алтарный образ Мадонна с младенцем во славе, Св. Власий, Фермо и Рустико. По стилю близок  к этой работе триттих  Мадонна с младенцем на троне, Св. Просдочимо и Рокко  для церкви Св. Просдочимо в Праделле ди Гацца (провинция Вероны).

 

 

 

 

 

В это же время Джольфино пишет  для  Св. Анастасии в Вероне по заказу Бонсиньорио Фаелла и его племянника  Джорджио большой алтарный образ Христос Спаситель во славе со Св. Джорджио и Эразмом. Эта работа подписана монограммой «NI». В конце третьего десятилетия Джольфино украшает капеллу Калькасола в веронском Кафедральном Соборе. В 1503-04 гг. его учитель Либерале написал для этой капеллы прекрасное «Поклонение волхвов». Теперь его обрамляют работы Никола Джольфино – слева Св. Рокко и Антонио, справа  Св. Бартоломео и Себастьяно, и сверху в люнете Возложение во гроб, контуры которого были изменены  в XVIII веке. Возможно, Никола работал здесь в 1529 году, когда Капелла Калькасола поменяла владельцев.

 

 

По стилю изображения Святых близки к фрескам Капеллы Таинств в церкви Санта Мария ин Органо, которые датируются 1532 годом. И это же время Джольфино пишет Три Ангела-музыканта (теперь  в Вене) и Лукреция (теперь в Берлине).

В июне-октябре 1532 года в книгах монастыря оливетанцев Санта Мария ин Органо зарегистрированы выплаты гонорара Никола Джольфино за роспись  Капеллы Таинств – Еврейская Пасха, Манна небесная и Вознесение Христа. Они отличаются чёткостью композиции, уверенным рисунком, ярким цветом и обширными пейзажами на заднем плане.

Единственный известный портрет работы Джольфино датируется 1530 – 1543 гг. На нём изображён граф Проволо Джусти, сидящий на фоне открытого окна, из которого открывается вид на площадь Синьоров. В пыточной арке виден повешенный, в этой особенности картины — отголосок знаменитых висельников Пизанелло в церкви Св. Анастасии на фреске Св. Георгий спасает прицессу Трапезундскую от дракона. Между 1532 и 1541 гг. написан алтарный образ Мадонна с младенцем во славе со святыми  для церкви Св. Брицио в Лаваньо (провинция Вероны). Фигура Мадонны на облаках с пышными складками одеяния напоминает модели, используемые Алессандро Бонвичини по прозвищу Моретто.

20 августа 1538 года Джольфино является прокуратором Компании Мадонны в церкви Св. Эуфемии. Долгое время  в этой церкви находилась его Мадонна с младенцем во славе со святыми, уничтоженная во времена Наполеона.

В 40-е годы богатая фантазия художника выражается в полной мере в четырёх библейских сценах на южной стене нефа церкви Санта Мария ин Органо. Фрески заказаны аббатом Чиприано Чиприани: Всемирный потоп, Адам и Ева в Раю, Жертва Исаака и Братья продают Джузеппе. Зрелая живопись Джольфино, в основе которой присущий ему антиклассицизм, сквозь призму новых веяний Джироламо Романино явно видна в этих произведениях.

Романино  в 1540 году работает в Вероне в Сан Джорджио ин Брайда над украшением створок органа. На творчество Джольфино большое влияние оказывает и жизненная сила фресок в Соборе Вероны, выполненных Франческо Торбидо по рисункам Джулио Романо на темы из жизни Марии в 1534 году.

В 1541 году Никола Джольфино получает заказ от протоиерея Бернардино да Лиска для церкви Сан Пьетро Инкарнарио в Вероне и пишет Усопший Христос со Св. Бернардино, Джузеппе и донатором (дошла до нас значительно искажённой). К этому же периоду творчества относятся: «Св. Иаков со странниками»  в Госпитале Вероны (из церкви Сан Джакомо алла Томба, первоначально, может быть, для Сан Джакомо в Галиции алла Вальверде), плохо сохранившаяся фреска Преображение  в монастыре Сан Доменико и настенная роспись фасада дома Парма — Лавеццола в Вероне ( со временем исчезают со стен астрологические мотивы на фоне сельских пейзажей).

27 февраля 1545 года  Джольфино пишет правителям Вероны просьбу, подчёркивая свои возможности «рисовальщика земель и городов». Он хочет  выполнить карту-рельеф всех веронских земель и  просит назначить ему оплату в 2 дуката в месяц. Сохранился его рисунок зоны Вальверде, выполненный по заказу районов Сант Аньезе и Сан Сильвестро дла разрешения спорного земельного вопроса с городком Соммакампанья.

В 1545 году Джольфино пишет 4 полотна для Капеллы Креста ( Аванци) в церкви монастыря Сан Бернардино. Стены капеллы уже были украшены шедеврами Каваццолы, для неё же работали современники Никола —  Франческо Мороне  и Джован Франческо Карото, молодой Антонио Бадиле и Паоло Кальяри, названный Веронезе.

 

В этих полотнах зрелый Джольфино почти  карикатурно подчёркивает жесты и выражения лиц персонажей, изобретает изображение фигур, спиралевидно закутанных в одеяния, доходя практически до абсурдного натурализма (фигура Христа), искажает перспективу, применяя выдуманные фантастические архитектурные формы (Христос перед Пилатом). Новаторское сочетание северных влияний и маньеризма Романо прослеживается в  Аресте Христа. Когда-то эта работа находилась рядом с утерянным Чудом дочери Джайро  Веронезе. На переднем плане толпа мучителей с подчёркнуто жестокими выражениями лиц контрастирует с мирными и спокойными очертаниями городских стен и башен на рассвете в верней части полотна.

14 июля 1547 года Никола Джольфино пишет завещание в пользу сыновей Андреа и Николо.

Между 1550 и 55 гг. художник работает по заказу протоиерея церкви  Св. Стефана  Джованни даль Бене над образом Мадонна с младенцем во славе со  святыми ( теперь в запасниках Музея Кастельвеккио). После он пишет свою последнюю картину для Санта Мария делла Скала в Вероне  Мадонна с младенцем во славе со Св. Мартой и Маддаленой ( собственность Кассы  ди Риспармио Вероны).

Джольфино был также мастером рисунка, о чём свидетельствуют его сохранившиеся рисунки: Св. Георгий и дракон (Монако) и Св. Себастьян (Лондон). Единственным документом его графического творчества являются его синопии ( подготовительные рисунки для фресок тёмно-красной охрой) фресок для Капеллы Св. Франциска в Сан Бернардино. Эти ценные рисунки нашли  в 1969 -70 гг. во время реставрационных работ под сценами Сан  Джованни в Патмосе, Отречение Св. Франциска от всех благ и Явление Св. Кьяры Святому Франциску.

Джольфино характеризуют как художника странного, необычного,трудного для понимания, непоследовательного, отрицающего классицизм всем своим творчеством, но тем не меннее любимого, известного и оцененного современниками. Только Джорджо Вазари в своих «Жизнеописаниях знаменитых живописцев» ничего не пишет нам о творениях Никола Джольфино. Этот факт тоже показателен, Джольфино — единственный из признанных веронских художников, современников Вазари, «удостоился» молчания, несмотря на длинную, успешную и продуктивную карьеру. Ни хвалить, ни ругать язык не повернулся, пришлось умолчать.

3 мая 1555   Никола подписывает рисунок района Вальверде около Порты Нуова (Верона, Городская библиотека). Его зять Джироламо де Санктис  представляет этот рисунок-карту  венецианскому правительству 11 июня 1555 года, и в документах указывается, что художник уже умер.

Никола Джольфино умер в Вероне в мае-июне 1555 года.