Франческо, сын пекаря Пьетро из Бергамо, впервые появился в переписи населения Вероны в 1456 году уже совершеннолетним, проживающим вместе с отцом. Родился Франческо предположительно в 1432 году, но пока неизвестно в каком городе. Вместе с братом Донато Франческо...
Почему Верону называли «живописным городом» в Эпоху Возрождения? Очень просто — потому что все фасады зданий снаружи были расписаны фресками, и город производил на приезжих удивительное впечатление. Предлагаю вашему вниманию часть лекции профессора Джанни Лоллиса о фресках Вероны.
Лучшая техника живописи — фреска. Настоящие художники пишут фрески. Такое мнение о фресках было в начале XVI века. Почему живопись фреской стала важной и раньше была такой распространённой?
Прежде всего, фреска была дешевле, чем живопись на дереве. Всё, что было необходимо для фрески — песок, известь, вода, краски и художник. Техника и приёмы фресок разные, мы знаем известную фреску Леонардо до Винчи Тайная вечеря в Милане, которая из-за техники исполнения начала разрушаться, покрываться грибком и отслаиваться практически сразу после её создания!
В XVI веке существовало чёткое разделение труда — помощники тщательно готовили поверхность стен для работы художника, смешивали краски, предварительно пучками мокрой соломы смачивали штукатурку и затем художник начинал писать фреску. Особая трудность существовала в использовании красок на мокрой штукатурке. Микельанжело при работе над Страшным Судом в Сикстинской Капелле обнаружил, что ценная синяя краска лаписадзурро темнеет после высыхания стены.
Проблемы возникали и с покрытием стен, если штукатурка была слишком грубой и толстой, то фреска трескалась, а если слишком тонкой и мелкой, то после высыхания фреска отслаивалась и осыпалась. Поэтому у мастеров фресок были разные секреты и свои рецепты создания фресок.
Архитектор Сирмио рекомендовал использовать под фреску речной песок, не пропитанный морской солью. В Вероне как раз было место, где добывали речной песок (на берегу реки Адидже со стороны церкви Сан Джорджио ин Брайда) — несолёный, чистый и мелкий песок идеально подходил для работы на стены под фрески. Известь для штукатурки должна быть выдержанной в воде, гашёной и старой (возраст старения не менее 8 месяцев). У некоторых художников срок старения извести достигал 3-4 лет.
Сначала стену выравнивали, на неё наносили штукатурку и делали краской охрой синопсис— подготовительный рисунок, очертания фрески.
Во Дворце правителей на площади Синьоров во время реставрации под фресками Альтикьеро обнаружили три слоя черновых рисунков для фресок. Контур рисовали кисточкой, и вносили изменения в подготовительный рисунок, вызванные пожеланиями заказчика или стоимостью работы. После синопсиса начинали работать над фреской. При реставрации возможно определить ежедневный объём работы, сделанный по сырой штукатурке, который называют «джорната»- день. Понятно, что ежедневная работа была разной, в зависимости от атмосферных условий и сложности. Лица и руки требовали большего времени, а одежды, узоры и фон писали фресками быстрее.
Техника фрески — нанесение тонкого слоя песка, смешанного с глиной и известью и затем увлажнение этой штукатурки пучками мокрого сена. Рисовали на мокрой штукатурке в средние века известью с красками (в римский период воском разного цвета).
Фрески были своеобразной азбукой для верующих, которые не умели читать, и ими покрывали все стены храмов изнутри, а часто и снаружи.
В Вероне украшали фресками снаружи и фасады домов, это стало традицией в Эпоху Возрождения. За это Верону называли «живописным городом». На стенах домов писали геометрические узоры, славные сцены из прошлого, мифологические сюжеты, аллегории и даже повседневные сценки.
Многие фрески и произведения искусства в Вероне дошли до нас только из-за того, что за ними ухаживали. В XVII — XVIII веках религиозные власти давали индульгенции тем жителям, которые периодически смазывали свинным жиром колонны, статуи и фрески в городе. Когда мрамор и фрески систематически покрывали слоем жира, они меньше портились от атмосферных воздействий.
На площади Эрбе на доме Маццанти с фресками есть надпись — «для украшения и на благо города». Семья Маццанти задумала прославить город, и не случайно надпись на одной из фресок, посвященных городу Верона — Сохрани! (Conserva!).
Фрески уходят с фасадов веронских домов, мы уже не видим их во всей красоте так, как они были задуманы авторами и как выглядели раньше. В Вероне фрески на домах не заполняли свободное пространство на фасадах, а являлись составной частью единого творческого замысла. Дома строили с учётом украшений фресками. И часто нарисованными на фасадах были не только сцены и узоры, но и статуи и архитектурные детали. Такие примеры — Дом Кавалли (Пасквини), и дом Маццанти, где были нарисованные проёмы, арки, ниши и карнизы, которые казались мраморными. Последняя реатаврация их нам открыла, но с тех пор снова они стали неразличимы от загрязнения воздуха.
На фасаде дома Маццанти была гигантская фреска с изображением Лаокоонта. Античную скульптуру (1 век до н.э. -1 век н.э.) обнаружили в Риме в 1506 году недалеко от Дома Нерона, и сразу она привлекла огромное внимание всей общественности. Красота и гармония спасут мир — своего рода девиз Эпохи Возрождения. В Ватикане начали собирать античные редкости — первый прообраз Музеев в то время. Античная красота формирует мировоззрение, многие художники и скульпторы вносят элементы античности в свои произведения.
В 1530 году художник Альберто Кавалли пишет фреску под влиянием скульптуры Лаокоонта в Вероне на доме Маццанти. Веронец ДжованМария Фальконетто, вернувшись из Рима, расписывает фресками стены Капелл Кафедрального Собора Вероны в самом начале 16 века, и мы видим античные римские архитектуры, написанные в Вероне.
Город в Эпоху Возрождения становится местом, где сообщаются и сохраняются ценности.
В Вероне фресками писали важные художники Эпохи Возрождения — Баттиста дель Моро, Джироламо лай Либри, Николо Джольфино, ДжованМария Фальконетто, боттега Веронезе, боттега Брузасорци, Бернардино Индия, Паоло Фаринати, боттега Лигоцци и многие другие.
Сцены на домах были полны глубокого смысла и символикой, которых теперь мы уже часто не понимаем. Изображали Тесея и Минотавра в лабиринте, который олицетворял Лабиринт жизни. Как нить Ариадны в лабиринте Минотавра, так помощь церкви помогала человеку пройти этот запутанный и трудный лабиринт — жизнь. Изображали Битвы, танцы сатиров, вакханалии, религиозные сюжеты, сцены, прославляющие ремесло хозяина дома, аллегории и мифы. Веронский художник Нанин в 1864 году рисовал акварелью цветные фасады домов, которые он видел в городе, и только это помогает нам представить, какая красота была на стенах Вероны раньше.
Теперь не осталось и десятой части «живописной Вероны Эпохи Возрождения». В городе нет единой программы по спасению фресок, дело осложняется ещё и тем, что все стены с фресками в Вероне — частная собственность владельцев домов. Ещё 20 лет назад на фасаде дома Джольфино был виден прекрасный конь (может быть, фреска Андреа Мантенья!), но теперь от него ничего не осталось. На доме рядом с Римским Каменным Мостом был огромный Святой Христофор на фасаде, но мы его больше никогда не увидим.
Последние «открытия» — фрески Лигоцци на улице Маццини — прекрасные фигуры Апостолов и Преображение Христа увидели веронцы летом 2014 года. На улице Порта Борсари очистили часть фрески Паоло Фаринати, но в сложившейся ситуации с сохранностью фресок, новые фрески не решаются открывать, хотя и знают, где они есть (около Кафедрального Собора обнаружены 3 слоя фресок работы Лигоцци, но открывать их пока не будут). Стены домов и церквей раньше закрашивали для дезинфекции во время эпидемий, а также, когда фрески теряли внешний вид и разрушались.
На улице Обердан на стенах палаццо Бевильаква начали отслаиваться фрески на фризе. Скоро могут исчезнуть навсегда бюсты римских императоров, написанные веронским художником Орландо Флакко в 16 веке. Снова становятся неразличимыми фрески на доме Каноника рядом с церквью Св.Стефано, открытые во время ремонта дома в 1986 году. Выцветают монохромные фрески на Дворце Онгания, уже практически не видно фресок на доме Кавалли /Пасквино
Теперь художники фреской не пишут, не хватает мастерства и терпения, теперь на смену им пришли акриловые краски. В общем, спешите посмотреть на удивительную «живописную Верону», пока ещё часть фресок на домах не исчезла навсегда, пока остались на стенах свидетельства удивительного прошлого живописной Вероны.
Статьи на сайте о фресках Вероны и художниках, писавших фрески
Фрески Веронезе на Вилле Мазер