Луи или Людовик родился в Париже 14 июня 1654 года, его отец гравёр Микель и мать Джованна Анжелика Вуэ, дочь художника Симона Вуэ. Брат Николас тоже стал художником. Основы обучения живописи закладываются ещё в Париже, где атмосфера пронизана творчеством. Луи ...
В чем секрет атрибуции? Захватывающая история Давида и Голиафа, картины предположительно написанной Артемизией Джентилески, но веками приписываемая Джованни Франческо Гверьери. Однако последнее слово в этом деле еще не сказано.
В течение многих лет большая картина маслом на холсте семнадцатого века, изображающая библейскую историю Давида и Голиафа, была приписана ученику Орацио Джентилески, Джованни Франческо Гверьери. В 1975 году картина была продана на аукционе Sotheby’s с этой атрибуцией. Однако в 1996 году историк искусства и специалист по живописи 17 века Джанни Папи оспаривает атрибуцию, предполагая, что картина, на самом деле, была работой дочери Орацио, талантливой художницы Артемизии Джентилески.
Мнение Папи было настолько убедительным, что в 2018 году аукционный дом в Мюнхене, сначала приписав работу школе Караваджо, а затем получив отчет Папи, переназначил холст Artemisia и продал его за 104 000 евро частному коллекционеру в Великобритании.
Каковы возможности и ограничения атрибуции? Атрибуция в искусствоведении — определение места и времени создания художественного произведения, принадлежности его конкретному историческому периоду (датировка), художественному направлению, течению, стилю (стилевая атрибуция), школе и создавшему его мастеру (установление авторства)
Давайте подробнее рассмотрим, как происходят атрибуции в истории искусства. В целом, атрибуция работ Артемизии Джентилески является весьма зыбкой почвой. Существуют противоречивые оценки количества работ, созданных этой художницей — в диапазоне от 38 до 65, а авторство еще 120 обсуждается. Это могут быть совместные работы с учениками мастерской, автограф-копии утерянных работ, копии, выполненные другими художниками, и работы, которые и вовсе не принадлежат ей.
Первый метод атрибуции — «техника живописи может сослужить опытному глазу огромную службу, чтобы отличить произведения одного художника от произведений другого».
В 1996 году, Джанни Папи визуально оценил некоторые стилистические черты, которые, по его мнению, были уникальными для работ Артемизии и сопоставил с другими известными ее картинами. Он описал характерную“атмосферу” ее картин и “пышную фигуру” Давида с “отличительной гордой мужественностью”. Работа была известна только по черно-белой фотографии, и суждение Папи, по его собственному признанию, основывалось на интуиции. В 1999 году специалист по работам Артемизии Р. Уорд Бисселл отверг гипотезу Папи, утверждая, что работа написана не характерно для художницы. Понятно, что интуиции и знании работ художника, недостаточно для надежной атрибуции картины.
Второй инструмент атрибуции – происхождение картины, исследование документов, чтобы проследить цепочку владельцев до художника.
Джанни Папи, продолжая свои исследования, цитирует письмо 18-го века, написанное историком искусства и политиком Горацием Уолполом. В нем сообщается, что король Карл I владел несколькими картинами Артемизии, лучшей из которых был “Давид с головой Голиафа”. Биографические записи подтверждают, что Артемизия уехала в Англию в конце 1630-х годов, и поэтому легко предположить, что она сделала картину там. Однако не удалось найти документальных подтверждений того, что именно эта картина была описана Уолполом.
Сюжет Давида и Голиафа был широко распростренен, к нему обращался и отец Орацио Джентилески, и сама Артемизия сделала по крайней мере 2 версии. Таким образом, этот тезис о происхождении не может быть достаточным для обеспечения новой атрибуции.
Технический анализ с помощью научных методов, используемых сегодня во время реставрационной работы, является третьим инструментом, доступным в настоящее время в истории искусства для выполнения атрибуций. С помощью этого инструмента ученые исследуют методы и материалы, делают рентгеновские снимки и инфракрасные изображения, чтобы найти слои картины, которые не видны невооруженным глазом, такие как изменения, внесенные художником или области, которые были перекрашены во время реставрации. Этот процесс должен проводиться учеными-консерваторами и реставраторами, и их результаты должны быть контекстуализированы в диалоге с историками искусства и другими учеными, которые работали над картинами того же автора.
Нынешний владелец приобрел картину на аукционе в 2018 году и отправил работу в студию лондонского реставратора Саймона Гиллеспи для технического анализа картины. Обнаружены пигменты, которые соответствовали палитре Артемизии, такие как охра на мантии Давида и другие, применяемые художницей.
Самым удивительным было то, что после последующих наслоений красок (во время предыдущих реставраций) обнаружили выцветшую подпись автора. Имя “АРТЕМИЗИЯ”, буквы » Fe… “ (вероятно, начало слова Fecit — Сделал) и начальные цифры даты ” 16—«. Последние два номера даты были размыты и, к сожалению, неразборчивы.
Все это написано вертикально на мече Давида. Благодаря научному анализу интуиция исследователя становится правдоподобной.
Однако всегда ученые осторожны в суждениях — есть случаи, когда подпись добавлял ученик, антиквар (чтобы выгоднее продать) или владелец коллекции.
В 2020 году Папи и Гиллеспи опубликовали статью, в которой излагают свою гипотезу и сопровождают ее результатами научных исследований. Научный журнал The Burlington Magazine открывает дискуссию для историков искусства об атрибуции картины Давид и Голиаф.
В случае с Давидом и Голиафом, открытие подписи на мече, безусловно, многообещающий ключ. Позиция подписи на мече смелая и необычная. По словам Джудит У. Манн — куратора выставки Артемизии Джентилески в Метрополитен музее в 2011 году, на сегодняшний день у нас есть только 19 подписанных работ Артемизии Джентилески. Благодаря особому расположению своих подписей Артемизия обогащала мифологические и библейские сюжеты своих картин смыслом к удовольствие своих ученых покровителей, повышая своей уникальностью перспективы новых заказов и репутацию.
Артемизия часто оставляла свое имя на предметах на картине, таких как стена каменного фонтана за Сюзанной в ее Сюзанне и стариках, как будто говоря, что ее имя будет навсегда выгравировано на камне, как и ее слава. В других случаях она писал свое имя на развернутом свитке на полу в картине.
Иногда она разделяла свою подпись на 2-3 строки, иногда писала в одну линию – горизонтальную или вертикальную, а иногда, как в своей Минерве, подписывала, создавая из букв декоративную арку вокруг щита Минервы. На своей работе Клио — музе истории, Артемизия смело поставила свою подпись в книге славы, которую вела Клио. Так она рекламировала свои работы и гарантировала себе известность в истории живописи.
Подпись на мече Давида может быть еще одним искусным приемом Артемизии. Является ли открытие Гиллеспи окончательным доказательством атрибуции? Это будет предметом обсуждения и решения ученых. На выставке, посвященной Артемизии Джентилески, в Национальной Галерее Лондона в 2020 году картина Давид и Голиаф не выставлялясь. Работу, приписываемую, Артемизии можно было увидеть в мастерской Симона Гиллеспи. Еще неизвестно, захочет ли владелец картины передать ее в экспозицию Музея, чтобы ее видела публика или оставит у себя в доме.
В 2018 году Национальная галерея Лондона приобрела знаменитую работу Артемизии Джентилески Автопортрет в виде Святой Катерины за 3,6 миллионов фунтов. В 2019 году экспонатом Галереи картина ее отца Орацио Обретение Моисея. К Выставке отреставрированы некоторые письма Артемизии, адресованые любовнику Франческо Мария Маринги.
Похожие статьи
