Знаменитая фреска — конный памятник в Кафедральном соборе Санта Мария дель Фьоре во Флоренции Кондотьеру Джованни Акуто, англичанину. Он умер 14 марта 1394 года и был похоронен с большими почестями в городском соборе, начало истории в статье Памятник британскому рыцарю. В память о воине Флорентийская республика заказала художнику Паоло Учелло большой конный портрет, который разместили в Кафедральном соборе.

Паоло Учелло, Конный памятник Джованни Акуто, 1436, фреска, Дуомо Флоренции

Какая приятная вещь эта перспектива!

Одна из особенностей этой картины, помимо монохромной гаммы, заключается в принятии двух разных перспективных структур: основание представлено в ракурсе снизу для тех, кто видит конный памятник Джованни Акуто внутри церкви. Фигура коня и всадника представлена фронтально, по всей вероятности, потому что низкий ракурс сделал бы акцент на лошади, лишив должного достоинства фигуру кавалера. Не думайте, что изображение точно воспроизводит внешний вид Джованни Акуто: Паоло Учелло работал более сорока лет спустя после смерти военного, и не мог знать как он выглядел. Ему пришлось основываться на изображении Аньоло Гадди и Джулиано д’Арриго 1395 года. Главное было не в том, чтобы изобразить как он выглядел, а в том, чтобы передать его достоинство и ценность для Флоренции. Поэтому фигура кажется абстрактной, а в некоторых местах даже геометрической.

Кристофано дель Альтиссимо, Джованни Акуто, 1565-68гг, Уфици
Автопортрет Паоло Учелло, Лувр

Вазари замечает, что “Паоло беспрерывно находился в погоне за самыми трудными вещами в искусстве и довел таким образом до совершенства способ перспективного построения зданий по планам и разрезам. Вплоть до верха карнизов…

В итоге он столько достиг в преодолении этих трудностей… он также нашел способ строить кривые распалубков и арок, строить круглые колонны на углу дома так, чтобы они закруглялись за угол, а в перспективе спрямляли угол.

Его друг Донателло говорил: “Эх, Паоло из-за этой твоей перспективы ты верное меняешь на неверное, эти штуки надобны тем, кто занимается интарсиями – это они заполняют фризы жгутами, круглыми и гранеными витками”.

На картине с изображением конной статуи Джовани Акуто нет зданий или фризов, но любовь Паоло Учелло к перспективе проглядывает в мастерски исполненной крутой шее коня, в округлостях одежды-джорнеи, в совершенстве наколенников доспехов, где Паоло мастерски превозносит круговые формы. Жена художника рассказывала, что он ночами просиживал в мастерской в поисках законов перспективы, и когда она звала его спать, он отвечал : “О, какая приятная вещь эта перспектива!”

Памятник Марку Аврелию,161-180гг, Музеи Капитолия, Рим

Картина флорентийского художника представляла собой нечто совершенно новаторское для того времени. Высказывают предположение, что Паоло Учелло видел античные модели, такие как конный памятник Марка Аврелия в Риме, или Реджисоль в Павии (античная конная бронзовая статуя разрушенная в конце 18 века), или коней базилики Святого Марка в Венеции. 508

Памятник Реджисоль был в Павие, разрушен в 18 веке, гравюра 1840г.
Бонино да Кампионе, Памятник Бернабо Висконти, 1360-85гг, Кастель Сфорцеско, Милан

В столицах того времени было много погребальных памятников, в том числе и конных — памятник Бернабо Висконти в Милане (Бонино да Кампионе, 1363), или конные памятники Синьоров Вероны (Арки Скалиджери, с 1335г).

Памятник Кангранде делла Скала, ок 1335, Музей Кастельвеккио, Верона
Памятник Мастино делла Скала, 1350-е гг, Музей Кастельвеккио, Верона

Что касается нарисованных изображений — Гвидориччо да Фольяно в общественном Дворце Сиены, в Лукке написал на стене конный памятник Никколо Пиччинино. Кондотьер Никколо Пиччинино был главным героем (отрицательным) проигранной битвы при Ангиари (читайте в статье Загадочная фреска Леонардо). Пиччинино был врагом флорентийцев, а Лукка под его командованием сумела отразить флорентийскую осаду 1430 года, и за этот подвиг он заслужил общественное признание.

Амброджо и Николао Пуччи, Канто ди Поццоторелли, 1522, деревянная тарзия, Музей Лукки

Мы не знаем, когда точно датируется изображение в Лукке, оно создано вскоре после военного события 1430 года. В этом случае не только Паоло Учелло вдохновился этой работой (автора мы не знаем), но муниципалитет Флоренции, возможно, задумал конный памятник Джованни Акуто как ответ на тот, который нарисовал соперничающий город в честь заклятого врага Флоренции.

Что касается других возможных фигуративных источников, то для памятника Джованни Акуто может быть более значимым сравнение с конным памятником Серего Кортезия в церкви Св. Анастасии в Вероне. В 1432 году флорентийский скульптор Пьетро ди Никколо Ламберти выполнил заказ сына полководца Кортезия Серего, возглавлявшего последнюю армию побежденных веронцев.

Пьетро ди Николо Ламберти, Памятник Кортезия Серего, 1432 г, Собор Св.Анастасии, Верона

Кортезия Серего на памятнике в позе идентичной той, которую несколько лет спустя Паоло Учелло выбрал для Джованни Акуто. В профиль, с посохом командира, с плащом на спине, с конем-иноходцем (в веронском монументе у коня подняты ноги левой части тела), и с полностью похожей упряжью. Мы не знаем, может ли быть связь между памятниками Кортезия Серего и Джованни Акуто, познакомился ли Паоло с веронским проектом, но сходство изображений несомненно. Паоло Учелло видел в Соборе Флоренции еще один конный памятник — кондотьеру Пьеро Фарнезе (постамент в Музее Дуомо, конная группа утрачена во время наводнения 1966 года). Читайте в статье Средневековый полководец “погиб” в ХХ веке.

Паоло Учелло, подготовитеьный картон к памятнику Джованни Акуто, 1436, Уфици

513 Интересно, как изначально выглядела первая версия памятника, которая не понравилась Муниципальным властям Флоренции? В кабинете рисунков Уффици есть картон с верхней частью памятника, и считается, что это переделанная модель первого изображения. 514

Паоло Учелло, 1 версия памятника под подготовительным картоном

Из диагностических исследований, проведенных на листе, было обнаружено, что Паоло Учелло внес многочисленные изменения в более ранний дизайн. Картон в Уффици — результат резки и сборки фрагментов: например, тот факт, что на нем нет основания истолкован как уловка, чтобы не ретушировать часть памятника, которую можно было оставить как есть. Сделан вывод, что рисунок, лежащий в основе видимого сегодня, представляет собой первую версию проекта: в этой версии Джованни Акуто был выше, носил шлем, который оставлял открытыми только глаза (во втором проекте мы видим его с открытым лицом), металлические перчатки, был одет в доспехи, нога была более вытянута вперед, а у коня была простая упряжь. Поза коня в первоначальном варианте точно напоминала позы бронзовых коней Сан Марко. Их Паоло Учелло смог тщательно изучить, поскольку во время своего пребывания в Венеции он работал с мозаикой на фасаде базилики Сан Марко.

Греческий (Лизипп?) или римский скульптор, Кони Сан Марко, ( 4 век ДО н.э — 4 век,бронза, Базилика Сан Марко, Венеция

Неизвестно, почему художника попросили переделать работу, хотя выдвигаются различные предположения: может быть, конная группа оказалась слишком непропорциональной при взгляде снизу, или она не соответствовала вкусу и ожиданиям заказчиков. Несомненно то, что своими изменениями “художник […] привнес в представление «гражданский» характер и гуманистический тон. Заменив шлем капитанским берретоном и покрыв доспехи джорнеей (повседневной одеждой), он превратил всадника в кондотьера эпохи Возрождения”.

Конный памятник Джованни Акуто является первым “современным » конным памятником, созданным в соответствии с новыми идеями, которые циркулировали во Флоренции 15 века. 501

Андреа дель Кастаньо, Памятник Никколо да Толентино (слева), Домский Собор, Флоренция

Его, несомненно, изучал Андреа дель Кастаньо для конного памятника Никколо да Толентино (мы видим его рядом в Дуомо), и Донателло, когда проектировал памятник венецианскому военачальнику Гаттамелате в Падуе.

Донателло, Памятник Гаттамелате, 1445 — 53гг, Площадь Святого, Падуя

Джорджио Вазари о памятнике

Работу Паоло Учелло высоко оценил Джорджо Вазари, но не избежал и критики: «В Санта Мария дель Фьоре в память Джованни Акуто, английского капитана флорентийцев, умершего в 1393 году, на середине одной из стен внутри этой церкви и в раме высотой 10 локтей, Паоло написал зеленой землей коня необыкновенной величины, которого признали очень красивым, а на нем также светотенью и цветами зеленой земли, изображение самого капитана. Там же в перспективе он изобразил большой саркофаг, в котором будто бы находится тело, и на него он поставил изображение покойного в капитанских доспехах верхом на коне. Это произведение почиталось раньше, да и теперь остается великолепнейшим образцом живописи такого рода. Если бы Паоло не изобразил лошадь поднимающей обе ноги с одной стороны… то творение это было бы совершенным во всех отношениях, ибо перпектива этой огромной лошади превосходна.

Критичное замечание Вазари — “Если бы Паоло не изобразил лошадь поднимающей обе ноги с одной стороны, чего естественно она не делает, иначе она упала бы (быть может, Паоло сделал это потому, что у него не было опыта в верховой езде и он не знал лошадей так, как других животных)”. Нам теперь это не очень понятно, потому что мы знаем, что так двигаются кони-иноходцы, и в Европе они появились в Х веке.

И́ноходь — вид аллюра , особое движение лошади или другого четвероногого животного (жирафа, верблюда), заключающееся в одностороннем переставлении ног. Иноходь — «неправильное» движение, при котором лошадь переставляет ноги не по диагонали, а односторонне: сначала правую заднюю и правую переднюю, потом левую заднюю и левую переднюю. При этом на бегу иноходью лошадь покачивается из стороны в сторону. Иноходцы очень ценятся при езде верхом, поскольку движение иноходью довольно быстрое и приятное для всадника: его совсем не трясёт. Особенно удобно передвигаться верхом на иноходце на длинные расстояния с ровными поверхностями, под седлом иноходцы проходят по 10 км в час, до 120 км в сутки. Однако иноходец не очень маневрен — он может бежать только по прямой и ему тяжело совершать повороты и развороты.

Джорджио Вазари, однако, не видел работу Паоло Учелло так, как мы видим ее сегодня: конный памятник Джованни Акуто внушительных размеров (фреска высотой восемь метров), со временем претерпел изменения. Сначала его реставрировал в 1524 году Лоренцо ди Креди, в 1688 году — еще одно вмешательство. В 1842 году фреску перенесли на холст и переместили на противоположную стену собора. Только в 1947 году ее вернули на первоначальное место на западной стене собора, но разместили ниже, чем она была первоначально. И именно там мы можем полюбоваться полководцем Джованни Акуто работы художника Паоло Учелло.

Похожие статьи