Веронские портреты XVIII века – лица и души разных людей, но круг их остается замкнутым. Аристократы, коллекционеры, члены Академий, богатая прослойка общества, элита и религиозные деятели – вот кого мы видим на портретах в Вероне. Религиозные деятели того времени –...
В 1484 году веронский врач Герардо Болдиери в своем завещании написал распоряжение о захоронении в престижной церкви Святой Анастасии. Одно из многих завещаний веронцев, дошедших до наших дней, но оно отличается от других. В завещании указано, что на стене рядом с недавно построенной семейной Капеллой Болдиери Герардо хотел установить «своё изображение в мраморе для памяти потомкам». Не над могилой, а на стене в церкви, чтобы был на виду врач Герардо, и осталась память о нем и его потомках.
В Вероне есть и более раннее завещание с таким желанием запечатлеть свое изображение для потомков — в 1428 году Андреа сын Николо Пеллегрини пожелал самопрославления в семейной часовне Пеллегрини в той же церкви Сант Анастасия. Его изображение в виде оратора выполнил скульптор Микеле из Флоренции в 1435 году.
В отличие от Андреа Пеллегрини, завещание Герардо Болдиери не было исполнено в отношении изображения. Трудно сказать, каким бы был его портрет из мрамора в те времена — похожим на Герардо или идеализированным, более приемлемым для прославления, как делали многие портреты XV века. Тот факт, что портрет делали по завещанию после смерти говорит о том, что скульптор должен был использовать посмертный слепок с лица умершего. В таких случаях изображение получалось похожим, но без выразительности — «мертвым» (так например, произошло на Мавзолее делла Торре в церкви Сан Фермо с лицом Джироламо делла Торре).
Несмотря на желание Кортезии Серего старшего быть похороненным «без помпы» его сын спустя 40 лет после смерти отца заказывает помпезный памятник на стену у главного алтаря церкви Святой Анастасии.
Памятник воспевает военную славу капитану войск делла Скала, не напоминая о бесславной смерти в плену в 1387 году последнего военноначальника веронской Синьории, погибшей вместе с его армией. Поза победителя, командный жезл в руке, парадная одежда — конечно, портретного сходства ждать от этого торжественного портрета не приходится. Да и кто помнил, как выглядит лицо Кортезия Серего спустя 40 лет?
Скульптор Пьетро ди Николо Ламберти сделал памятник в 1424-29 годах по заказу сына Серего Кортезии-младшего. Память о военном, о кавалере, о рыцаре была не единичным случаем в Вероне. После Арок Скалиджеров с рыцарями на конях, вознесенными над городом, была еще и конная статуя Спинеты Маласпина в их семейной церкви Сан Джованни ин Сакко (теперь конная статуя с его захоронения в Лондонском Музее Victoria & Albert Museum).
Нечастые монументальные захоронения такого рода объясняются, прежде всего, финансами и принадлежностью к богатой элите общества того времени (доход Кортезии Серего-младшего стабильно был в числе самых высоких среди жителей Вероны).
Не так дорого было прославлять себя с помощью медалей, но и не так публично, конечно, их не видели в общественных местах.
Искусство медали ввел веронец Пизанелло, и его последователь Маттео де Пасти начал изображать веронцев на медалях. Медали он посвятил брату — Канонику Кафедрального Собора Вероны Бенедетто де Пасти в 1445-46гг, веронскому эрудиту Гварино 1445-46гг, и августинцу-канонику Тимотео Маффей (1448-1455гг).
Как на медали, но в мраморе изобразили профиль Джакомо Лаваньола (умер в 1453 году) в церкви Св.Анастасии (Капелла Лаваньола). Надпись повествует о «сенаторе города», основой такого памятника послужили античные бюсты римлян.
Сохранившиеся портреты XV века в Вероне, в основном, имет публичное назначение и их иконография четко повторяется. Расположены они в большинстве в самых престижных местах в городе — в соборах и монастырях Святой Анастасии и Святых Фермо и Рустико, где были захоронения важнейших семей Вероны.
В Вероне сложились традиции изображений донаторов — заказчиков на образах, даруемых церквям. Их изображали на коленях небольшими по сравнению со Святыми или Мадонной, и эта традиция сохранилась до конца XV века.
Скульптурное изображение Аббата Гульельмо из Модены (аббат с 1390 до 1411) первого десятилетия XV века неизвестного скульптора сохранилось на барельефе в аббатстве Виллановы в Сан Бонифачио (провинция Вероны). В церкви Сан Фермо в Вероне скульптор Антонио из Местре изобразил юриста Барнабо из Марано коленнопреклоненным перед Мадонной на его саркофаге.
В живописи примеров портретов больше. Стефано ди Джованни из Франции (около 1375 — после 1438гг) написал в 20-е годы XV века профиль Анжелино — приора госпиталя Святых Козмы и Дамиано на коленях в поздне-готическом стиле. Фрагмент этой фрески есть в Музее Кастельвеккио. Художник Джованни Бадиле в то же время создает Политтико Аквила (возможно для Алтаря семьи Болдиери в Сант Анастасии), и мы видим подростка из семьи заказчика на коленях около Мадонны. В начале 30-х годов тот же Джованни Бадиле написал образ Пала делла Левата для монастыря Сан Бартоломео делла Левата. На коленях мы видим молодую девушку-подростка с белым покрывалом на голове. Послушница только что поступила в монастырь, и её семья заказала этот образ Мадонна с младенцем, Святые Никола и Андреа и донатор.
На фреске в Капелле семьи Салерни в церкви Святой Анастасии художник изобразил семью в иконографии Мадонна Милосердия. Члены семьи Салерни укрыты мантией Богородицы — их защитницы. Здесь одежда и некоторые лица вполне реальны, как на портретах, но это еще не стало правилом при написании портретов.
Не отставали от высшего света и элиты общества и жители среднего класса в Вероне. Их тоже изображали на коленях рядом со Святыми и Мадоннами на оплаченных ими образах. Даниэле Банда представлен на миниатюрном Рождении Христа мастером прозванным Маэстро дельи Оффичи из Монастыря Монтекассино Оффичи из Монтекассино (третья четверть XV века). Художник Антонио Бадиле II помещает на Образ Санта Мария Утешительница в 1485 году донатора маленького размера на коленях (Музей Кастельвеккио, Верона), как и на образе Мадонна со Святыми того же периода (нахождение неизвестно).
В начале 90-х годов супруги с дочерью представлены на двух изображениях в Монастыре Св.Кьяры. Они изображены с покровителями — Святым Бернардино и Святой Кьярой на коленях, но размер фигур донаторов уже пропорционален изображению святых. Если они встанут с колен, то будут такого же роста, как и Святые.
Такая тенденция увеличения изображений донаторов прослеживается в Вероне с конца XV века. В Библиотеке Францисканцев в Монастыре Святого Бернардино изображены супруги Лионелло и Анна Саграмозо, которых представляют Мадонне. Фрески в Библиотеке Саграмозо (называемой Залом Мороне по фамилии художника) выполнены в начале XVI века — в 1503 году. С 1492 года веронец Лионелло Саграмозо оплачивает францисканцам строительство библиотеки, и, конечно, в конце XV века складывается идея о живописном украшении стен библиотеки с фигурами монахов, Святых и донаторов в натуральную величину. Мы не знаем, было ли портретное сходство с лицами персонажей, но реализм изображения пожилых супругов несомненно есть. Лионелло Саграмозо был написан после смерти, и, возможно Доменико Мороне писал его в Библиотеке Сан Бернардино с существующего портрета.
В XV веке веронский художник Либерале вводит новые принципы изображения заказчиков в Вероне— внизу картин он помещает в профиль бюсты в натуральную величину, уже не маленькие фигурки по сравнению со Святыми, свойственные готическому стилю. (Читайте в статье Готика Лоренцо Венециано об иконографии XIV века). Такое изображение донаторов получило название «Ин абиссо» — на дне, в глубине и стало преобладающим в веронской живописи в XVI веке. Так писали донаторов на картинах веронские художники с подачи Либерале Бонфанти по прозвищу Либерале из Вероны (1415 — 1527гг). В 1472 году он написал для Дуомо Витербо алтарный образ с портретом Епископа Пьетро Дженнари именно в профиль внизу «ин абиссо».
Первый пример такого изображения мы встречаем на мраморном барельефе работы Донателло Кровь Христа. Его датируют по-разному — 1430 год или 1457-59гг, он находится в церкви Святых Флоры и Лючиллы в Торрите ди Сиена.
Изображение донатора «ин абиссо» продолжил веронский художник Франческо Бонсиньори. В 1484 году мы видим портрет вдовы Альтобеллы Авогаро на переднем плане алтарного образа Мадонна со Святыми и донатором (Музей Кастельвеккио, Верона). В память о муже Донато даль Бово слева от Мадонны изображен Епископ с именем Донато.
В самом начале XVI века традицию продолжил Джироламо дай Либри (Алтарь Чентрего, Церковь Св. Анастасии, Верона). Он показал настоящие портреты донаторов — мужа Бартоломео Чентрего и жену Орсолину Чиполла. За ними последуют многочисленные примеры таких портретов на больших алтарных образах в XVI веке. Читайте продолжение — статью Портреты в Вероне XVI века.
В конце века в 1494 году скульптурное изображение Джованни Арколи в капелле церкви Санта Мария делла Скала возвращает нас к прославлению главного лица. Наследники прославляли преподавателя — профессора медицины с книгой в руках.
Усопших изображали на саркофагах в ожидании воскрешения, также могло быть портретное сходство на лицах. Юрист Барнабо да Морано 1411 год (церковь Сан Фермо), Людовико Ногарола, умер в 1483 году (церковь Сан Лоренцо), Паоло Филиппо Гвантиери 1432 год (Церковь Санта Мария делла Скала), Бернардо Бренцони 1494 года (церковь Сан Фермо).
В XV веке мы видим многочисленные изображения веронцев в общественных местах, но частных личных портретов практически нет. Были ли они в домах веронской знати, как в других городах? (Джорджио Вазари нам сообшает о портретах в домах Флоренции и Венеции) невозможно представить, что веронцы не создавали портретов для себя — родственников, важных предков и друзей.
Портреты веронцев — Изотты Ногарола, Маттео Босси и Тимотео Джусти в Музее Коррер в Венеции написаны в XVI веке, но с более ранних оригиналов Вероны. Следы первого автономного портрета в натуральную величину утеряны, но был Портрет Эрколе Джусти, написанный Франческо Бонсиньори в начале XVI века.
Читайте на сайте статьи