Иисус младенец на Кресте — иконография для женщин-монахинь. Художники изображали Христа в виде мужчины — обнаженного, хорошо сложенного и красивого. Такие изображения мужского тела смущали женщин-монахинь, которых часто семья отдавала в монастыри, не считаясь с...
В православии существует иконографический сюжет Покров Пресвятой Богородицы, которому в католическом исскустве соответствует похожий образ Мадонна Милосердия — Madonna della Misericordia.
Мадонна укрывает под своей мантией верующих, которые изображены маленькими и часто стоящими на коленях. Иногда мантию Мадонны держат Ангелы. Часто такие изображения писали по заказу групп людей — монахов какого-то монастыря. Тогда Мадонна под мантией укрывала монахов этого монастыря.
Дева Мария изображена стоя в полный рост, обычно большого размера, раскрывая руки с мантией-покровом, под которой укрыты верующие. В средние века существовал закон, называемый «защита мантией». Знатные женщины — Синьоры феодальных территорий и крепостей обладали правом защиты нуждающимся в помощи и преследуемым. Хозяйка территорий обеспечивала защиту, символическое укрытие под своей мантией-покровом, которое считалось надёжным и непреодолимым для преследователей.
Широкое распространение иконография Мадонны Милосердия, Мадонны-защитницы верующих приобрела у нищенствующих религиозных Орденов в средние века — доминиканцев, августинианцев и францисканцев. Многие верующие посвящали себя оказанию помощи нуждающимся и объединялись в Братства Милосердия. Самое старое братство, известное нам, основано во Флоренции в 1244 году.
До сих пор в Италии более 700 Объединений Милосердия, добровольцы которых работают на Скорой Помощи, в домах престарелых и оказывают помощь в санитарной и общественной организации помощи нуждающимся.
В Эпоху Возрождения и после Контрориформы иконография Мадонна Милосердия продолжала оставаться востребованной, к ней обращались, молились и просили помощи.
Одно из наиболее старых изображений такой Мадонны делла Мизерикордия в Италии находится во Флоренции, фреска Бернардо Дадди ( около 1290 — 1348) в Лоджии дель Бигало, которая которая проинадлежала Братству Милосердия. Веронские Мадонны Милосердия также относятся к этому начальному периоду распространения иконографии на территориях Италии, но они менее известны критикам и менее изучены.
Знамениты Мадонна Милосердия Пьеро делла Франческа, написанная в 1444-64 годах в Тоскане (Сансеполкро), Мадонна делла Мизерикордия Доменико Гирландайо (1449-1494) во Флоренции в церкви Оньисанти. Поклонение Мадонне защитнице распространилось на территориях Испаниии и Франции, а после открытия Америки — и на её территориях. В Перу в настоящее время проживает наибольшее число верующих, почитающих Мадонну делла Мизерикордия.
В Вероне сохранилось несколько изображений Мадонны Милосердия начала XIV века.
Скульптура Мадонна делла Мизерикордия
конец 20-х годов XIV века
мрамор со следами красок, 175 см на 97 см на 48 см
Сан Пьетро ин Кариано (провинция Вероны), Вилла Гальтаросса
Впервые об этой прекрасной веронской скульптуре написали в 1890 году в описи надгробий и древностей на Вилле Андреа Монга. На территории своей виллы этот археолог, коллекционер и знаток античности построил часовню в 1850 году.
Так описывают эту часовню в конце XIX века: «Внутри, в слабом мерцающем свете лампады, восхищение вызывает старая скульптура из белого мрамора. Дева Мария с раскрытыми объятиями простирает руки, раскрывая мантию, под которой укрыты верующие на коленях в молитве. Их шестеро, трое слева, трое справа, их головы покрыты беретами и чепчиками. Эта скульптурная группа, как и Арка Гайферио, находилась в церкви Санта Мария делла Мизерикордия в Вероне в районе Томба. Древняя церковь была основана Гайферием. Скульптура изображает Мадонну Милосердия и была на главном алтаре вышеупомянутой церкви».
На могиле Гальферио, которая также находится на бывшей вилле Монга, теперь Гальтаросса ( Вилла Фуманелли — Пуле — Монга — Гальтаросса с 1930 года) есть надпись с датой смерти Гальферио — 1324 год. Историк Бьянколини во второй половине XVIII века писал: «Франческо Гайферио, гражданин Вероны, основал новый лазарет рядом с Лазаретом Сан Джакомо и Ладзаро алла Томба. Его посвятили Мадонне Милосердия и в нём гостеприимно принимали бедняков и религиозных паломников… Для духовной поддержки этих нуждающихся Гальферио основал и церковь рядом с лазаретом. Первый камень церкви заложил Епископ Теобальд 13 февраля 1319 года, и тут же освятил кладбище при этой церкви».
На этом кладбище в 1324 году и был захоронен Гальферио в мраморном мавзолее с балдахином над саркофагом. После закрытия церкви декретом Наполеона 1806 года, Арка Гальферио и Скульптура Мадонны были перенесены на виллу Андреа Монга, и находятся там до сих пор(теперь Вилла Гальтаросса по фамилии хозяев). Скульптура в 1994 году перенесена из Часовни в салон Дворца виллы после реставрации. Именно реставрация обнажила перед зрителями красоту и строгость скульптуры, на очищенном мраморе появились следы краски и позолоты. Раньше скульптуры раскрашивали, и они производили на верующих ещё более сильное впечатление.
Предположительно, автор скульптурной группы из Гальтароссы — Маэстро из Сант Анастасии, имя его неизвестно, но его скульптуры в Музее Кастельвеккио отличаются особой тщательностью в изображениях лица персонажа, близко расположенными глазами, овальными массивными очертаниями нижней части лица с изящным подбородком. Выразительность и внутреннюю энергию мастер подчеркивал складками одежд. Первое время критики утверждали, что скульптуру можно датировать самым началом 20-х годов, что её должны были сделать для новой церкви Гальферио до его смерти в 1324 году и установить на главном алтаре. Но более точную дату помогла установить женская мода того времени.
Вы видите, что Мадонна одета в платье с длинными рукавами, которые свободно падают, расширяясь от локтей вниз и окрашены в пурпурно-красный цвет. Настоящая модница того времени наша Мадонна Милосердия. Внизу слева в платье того же яркоео красного цвета изображена на коленях верующая, судя по одежде, знатная женщина, и её одежда с такими же рукавами, свободно спадающими вниз от локтя. Мода на такие рукава распространилась в Вероне к концу 20-х годов, и после смерти Кангранде в 1329 году уже стала обязательной для одежды знвтных женщин. Значит, период, когда скульптор создавал Мадонну смещается на десятилетие позже. После смерти Гальферио установили статую Мадонны в его церкви, и, следуя моде, её одели в самое модное платье. Мантия спускается с головы Мадонны, мы видим прекрасно уложенные волосы под покровом, причёски с искуссно заплетенными косами — также характеристика скульптора Маэстро из Сант Анастасии. Многие статуи Святых-женщин в Музее Кастельвеккио Вероны радуют исследователей и зрителей, конечно, своими причёсками . Благодаря этому скульптору мы узнаем и модные причёски XIV века.
Мантия Мадонны Милосердия была насыщенного синего цвета, как и одежда некоторых персонажей. Кто знает, кто из коленнопреклонённых мужчин у ног Мадонны Гальферио — мужчина слевав синем одеянии (тогда дама в красном рядом его жена Тутабуона, с говорящим именем «Вся хорошая» или « Добрейшая«) или справа в красной одежде и синем плаще изображен Гальферио — мастер грамматики, богач, оплативший постройку госпиталя, церкви и скульптуры для её алтаря? Тогда жена Гальферио Тутабуона справа рядом с ним в синем простом платье, не слишком модном для того времени.
Мадонна одета в голубое платье с синими цветами, которые мы видим до сих пор, но голубой цвет нестойкий, и теперь мы видим синие цветочки на белом фоне мрамора. Лица и открытые части рук персонажей скульптурной группы Мадонна Милосердия были телесного цвета. Части украшений и тесьмы на одеждах были позолочены.
Мадонна Милосердия на фреске в Базилике Святого Зенона Веронского похожа на Мадонну из Сан Пьетро ин Кариано. Очертания лица, глаза, брови, массивная шея, и, конечно, мантия, спадающая с головы. Под защитой Мадонны здесь восемь верующих на коленях под мантией, четыре мужчины слева (все с покрыми головами в беретах) и справа четыре женщины, простоволосые с причёсками. Одежда одной из женщин на переднем плане подробно изображена на фреске, платье синего цвета со складками , расходящимися под грудью. Рукав платья заужен, с манжетом, платье отделано золотой тесьмой. Мадонна Милосердия не следует здесь моде, одежда её простая без украшений и отделок. Рукав узкий, только спадающую с головы мантию художник тщательно выписывает с удивительными лёгкими прозрачными складками вокруг головы Мадонны.
Период создания фрески такой же как и скульптура, 30-е годы 14 века, но моде одежда Мадонны не следует. Вполне возможно, что более строгая и простая одежда вызваны местом, для которого создали фреску. Базилика Святого Зенона — это не только церковь в Вероне для поклонения мощам Зенона Веронского, но и неотъемлимая часть самого богатого и процветающего аббатства монахов-бенедиктинцев на всей территории северной Италии. По значимости и посещаемости верующими и паломниками церковь Святого Зенона Веронского ни в какое сравнение не шла с частной церквью, основанной богачём Гальферио при своём лазарете. С другой стороны, почему при аббатстве на фреске все женщины изображены с непокрытыми волосами, а в церкви Гальферио в чепцах? Пока ответа не нашла, буду приставать к местным искусствоведам, и когда узнаю, сообщу вам.
Мадонна деллла Мизерикордия в соборе Святой Анастасии — фреска на стене Капеллы семьи Кавалли также датируется 14 веком. Теперь неизвестно, видел ли анонимный художник статуи Маэстро из Сант Анастасии, когда писал эту фреску или, наоборот, скульптор видел фреску и создавал свои произведения. Иконография Мадонны Милосердия как никогда актуальна — ведь с декабря 2015 года Папа Римский объявил юбилейный год Милосердия — Мизерикордии.
Другие статьи про иконографию Мадонны на сайте
Веронские Мадонны ищут автора