Июл 7, 2020

Миф о похищении Европы получил широкое распространение в Эпоху Возрождения и к нему часто обращались известные веронские художники.

Похищение Европы, Алессандро Турки – Орбетто, 1630-35гг, Марано ди Кастеназо, Коллекция Молинари Праделли.

Картина написана в Риме, где работал веронский художник Алессандро Турки по прозвищу Орбетто (Верона, 1578 – Рим, 1649). Один из немногих художников Вероны, выживший во время страшной чумы 1630 года (только потому, что жил в Риме в то время).

 

Орбетто написал картину Похищение Европы Юпитером, который превратился в быка, для веронского коллекционера. Его живопись привлекала всех собирателей, и каждая коллекция Вероны (и не только Вероны) могла похвастаться не одним произведением талантливого соотечественника Алессандро Турки. Читайте в статье Веронские коллекции – Куртони. Не остались равнодушными и французы – эта работа оказалась в частной коллекции Люсьена Бонапарте в XIX веке.

На переднем плане девушки-компаньонки Европы, их фигуры придают чувственность, а Европа отдаляется, держась за рог мощного быка, тщетно взывая о помощи. На картине момент, когда похищение только что свершилось.

В Риме в 1623г художник встречался с автором поэмы Смерть Адониса Джован Баттиста Марино (они познакомились в Венеции в 1606 году в мастерской художника Пальма иль Джоване). Любовно -мифологическая поэма в 20 песнях — самая длинная в истории итальянской литературы – в три раза длиннее Божественной комедии Данте. Посвящена поэма королю Людовику XIII (при поддержке Марии Медичи – матери юного короля) и издана впервые в Париже в 1623 году.

Поэма Адонис вызвала бурную реакцию современников – она пережила три Суда инквизиции по инициативе Папы Урбано VIII, вошла в Список запрещенных книг Инквизиции, и только за границей отваживались ее переиздавать (в частности в Венецианской Республике). Настоящая энциклопедия начала XVII века – помимо мифов отражены все достижения науки, политические события, географические открытия, политическая ситуация. А выстроена она по правилам Золотого сечения. Бурная жизнь неаполитанца Марино нашла отражение в ней – ссора с родителями, неоднократные аресты (подделка документов, аборт его возлюбленной, клевета на герцога Савоия), покушение поэта-соперника. С 1615 года Марино жил при французском королевском дворе по приглашению матери Людовика XIII Марии Медичи. Приличное жалование позволило ему купить виллу и собирать собственную коллекцию произведений искусства. В его коллекции были работы Тициана, Гвидо Рени, Караччи и многих известных художников того времени.

В 1623 году он возвращается в Рим, и заказывает Орбетто работу с мифом Аякс и Галатея для своей галереи во Дворце Крешенци. (Умер в Неаполе через 2 года от рака после кастрации). Эту работу пока не нашли, но в коллекции Леки (провинция Брешии) есть работа Алессандро Турки Галатея, Аякс и Полифем (указана в веронском собрании маркиза Герардини в 1678 году).

Много подробностей из книги Марино, описывающей миф Европы, изобразил художник – и то, что она держится за рог быка, ее крики о помощи, развевающиеся одежды принцессы в виде паруса. Впервые мы их такими увидели на античной вазе – кратере греческого автора Астеаса IV века До н.э. Подробнее про необыкновенную историю кратера Астеаса в статье Одиссея кувшина для вина.

Похищение Европы, Либерале из Вероны, около 1473,, Музей Лувра, Париж с 1863 (из Рима, коллекция Кампана). Темпера и серебрянный слой на дереве, размер 38 на 117см. Картина на длинной деревянной доске была частью свадебного сундука для приданого невесте.

«Даже в том случае, когда речь идет о фрагментах сундука… мы имеем дело с настоящими произведениями искусства» (1885 год, Пауль Шубринг о веронских сундуках).

Хорошая сохранность живописного слоя, украшения одежды, элегантные силуеты делают из этой панели для свадебного сундука настоящий шедевр Либерале. Пять сцен истории Похищения Европы уместил художник на длинной панели сундука. Мы видим последовательность справа налево. 

Справа Европа — принцесса в богатой одежде на берегу моря с подружками, Европа направляется к белоснежному быку, забирается на него, приближаются девушки, и бык с Европой направляется в море, девушки на берегу взволнованы произошедшим, а Европа грустно смотрит на удаляющийся берег. Подробнее о Свадебных сундуках для приданого читайте в статье Сундук к свадьбе – Либерале из Вероны.

Похищение Европы, Джован Мария Фальконетто (1468 – 1535), около 1520 года, Мантуя Палаццо Арко, Зал Месяцев (Зодиака), фриз над фреской ОВЕН.

Теперь зал с фресками художника Фальконетто расположен в здании парка Палаццо дАрко в Мантуе после сноса Дворца Эпохи Возрождения в котором был до 1872 года. В большом зале цикл фресок Фальконетто написан по заказу Джулио Гонзага из Фельтрино. Подобная программа украшения использована Пинтуриккьо во Дворце делла Ровере. Двенадцать панелей во Дворце Арко соответствуют месяцам года и знакам зодиака. В каждой сцене – знак зодиака, деятельность, связанная с ним и имитация барельефов. По всему периметру зала проходит фриз наверху – он иллюстрирует мифологический эпизод для каждого знака зодиака.

Март. Над знаком Овен находится сцена Похищение Европы между двумя кентаврами. Сцена предвосхищает следующий эпизод того же мифа о Европе — мифа над знаком Тельца. Причины размещения мифов на фризе еще остаются необьясненными.

Фальконетто вдохновился римским наследием во время путешествия в Рим в конце XV века, поэтому классические архитектуры – Арки, колонны, Амфитеатр Верона увидела уже в 1503 году на фресках художника в Кафедральном Соборе.

В Мантуе на фреске Март Фальконетто обращается к сложной символике. На фоне Арены Вероны сцена из римской истории Муцио Шеволы, греческие мифы о золотом руне, Фриссо и Элле, Медузе Горгоне.

Апрель. В знаке Телец Похищение Европы мы видим на заднем плане, сцену нелегко понять. Юпитер здесь представлен 4 раза. На переднем плане бородач держит на плечах ягненка – это Пан. Он вот-вот заиграет на дудке, на голове рожки, рядом коза Амальтея и маленький мальчик – Юпитер. Сцена — аллегория плодородия земли и плодовитости людей. Овидий посвятил апрель богине Венере Вертикордии, обращающей сердца от страстей к целомудрию. Фальконетто подтверждает это изображением козы. Художник символически обращается к произведению Овидия – здесь и коза готовая родить, ягненок пьет из источника с изображением Приапа, пара оленей – символ роскоши и бык, отличающийся необузданным сексуальным пылом. Слева Юпитер на Арке Августа (так называются римские городские ворота 9 года в Фано (Марке).

Как и в описаниях Овидия, бог Юпитер располагает на небе созвездеие Тельца в благодарность за то, что ему позволили завоевать Европу. Фальконетто несомненно был знаком с венецианским изданием 1482 года Поэтикон Астрономикон римского поэта Иджино (Иллюстрации к этому труду и иконография цикла Месяцев в Мантуе очень похожи). Фоном на Апреле послужили античные сооружения – Храм Эскулапия и Базилика Константина.

Изображение Мифа о похищении Европы не сильно отличается от предыдущего на фризе месяца марта. Подружки Европы не кажутся вовлеченными в историю, она продолжают беззабоотно танцевать (похожи на Грации).

Похищение Европы, Паоло Веронезе, 1575-78гг, Дворец Дожей, Венеция.

Заказ Паоло Веронезе поступил от венецианского патриция Якопо Контарини в 1575-78гг для украшения своего Дворца в районе Сан Самуеле. Его потомок Бертуччио Контарини подарил работу Веронезе Венецианской Республике после смерти в 1713 году.

Похищение Европы перенесли в вестибюль зала заседаний коллегии во Дворце Дожей. В 1797 году картина “уехала” в Париж , как революционная реквизиция. В начале XIX века Европа работы Паоло Веронезе вернулась во Дворец Дожей. Три эпизода мифа, но большее внимание уделено обольщению принцессы Европы Юпитером-быком, а не драмматическому похищению (как у Тициана незадолго до этого). Эротическая сцена — Европа с обнаженной грудью, поцелуи и обьятия, историки говорят нам, что Веронезе изучил книгу Людовико Дольче Трасформациони – Преображения изданную в Венеции в 1553 году.

Четыре служанки суетятся вокруг принцессы, больше всего это напоминает подготовку к свадебному обряду – одна поправляет платье, другая прикалывает брошь к декольте с обнаженной грудью, остальные ловят свадебные венки, которые бросают купидоны. Здесь не обошлось и без преданной собаки — символа супружеской верности. Настоящая любовная сцена обольщения – Европа взбирается на быка, а он лижет ей ножку. Неожиданная новая деталь в иконографии мифа. Подробнее об иконографии мифа читайте в статье Похищение Европы, часть 1. Классические источники говорят о том, что бык-Юпитер поцеловал руку принцессе Европе. Художник Веронезе интерпретировал по своему – бык целует ножку. Очень редко художники изображали поцелуй руки, а ножку изобразил только Веронезе. Художники братья Караччи увидели эту картину в Венеции в 1582-83гг. И на фреске с историями Европы во Дворце Фава изобразили поцелуй руки. В течении своей карьеры Паоло Веронезе неонократно обращался к сюжету мифа о Похищении Европы. 

Похищение Европы, Паоло Кальяри -Веронезе (Верона 1528- 1588), 1580, Капитолийский Музей, Рим

Повторная работа Веронезе и его боттеги, копия с картины для знатного венецианского патриция Якопо Контарини. Похожие размеры, три эпизода мифа, но .. меньше эротики в римском варианте картины, нет “чувственного призыва”, который наполняе картину, созданную для Контарини. Вариант Похищение Европы был в Вероне у наследников Паоло Веронезе (в доме племянника Джузеппе Кальяри картина указана в 1641 году).

 

Представлены 3 момента мифа – на переднем плане Европа на быке-могущественном Юпитере, который лижет ей ногу.

Подготовка принцессы, второй эпизод – амурчик ведет быка к морю, и в глубине заключительная сцена– Европа на быке уже в воде, девушка оглядывается на удаляющийся берег, взывая о помощи…

В этой авторской копии предполагают активное участие учеников и помощников из мастерской Веронезе.

 

 

 

 

Читайте статьи на сайте

 

Платье 15 века

Роскошная Венеция — косметика Эпохи Возрождения

Свадьба 1368 года — муж умер от обжорства

Тайна виллы Медичи

Легенды и поиски сокровищ