Июл 23, 2024

Щедрый и просвещенный принц Церкви Кардинал Федерико Борромео – архиепископ Милана с 1595 года.

За свой счет он отправил восемь грамотных и доверенных посланников в Европу и на Ближний Восток с поручением “найти сокровища”, состоящие из древних рукописных книг — кодексов, а также приобрести шедевры живописи 15 – 16 веков.

Были заложены основы великой мечты Кардинала: учреждение культуры, посвященное покровителю Милана Святому Амвросию, открывшееся 7 декабря 1609 года.

Кардинал Федерико Борромео пожертвовал Амброзиане свою богатую Библиотеку, в также обширную и ценную коллекцию живописи, включил в нее великолепный портрет, известный как «дама с сеточкой из жемчужин”, упоминая его как «портрет герцогини Миланской от пояса и выше, кисти Леонардо».

Это было в 1618 году, и Леонардо умер уже сто лет назад, но память о его работе в Милане была еще жива. Были художники, вдохновленные его школой и потомки семей, которых художник посещал во время своего пребывания в этом городе, продолжавшемся четверть века.

Кардинал, великий знаток искусства и страстный коллекционер, был уверен, что в его коллекции есть важная работа мастера. Учитывая его богатый опыт в мире искусства и несомненную компетентность, кажется странным, что кардинал Федерико не сомневался в том, что у него в руках портрет работы Леонардо да Винчи. Знаток и страстный коллекционер произведений искусства в этом случае ошибся или стал жертвой умелого мошенника, который заставил его поверить в покупку картины Леонардо.

Кардинал Федерико составил академический инвентарь произведений, подаренных им, написал трактат о живописи » de pictura sacra” и основал в Милане (1620 г.) Академию живописи, скульптуры и архитектуры, вокруг которой он собрал лучших миланских художников под председательством Креспи (известный как Cerano).

“Портрет Амброзианы также написан на древесине тополя (как и “Мона Лиза»). В 1525 году этот портрет принадлежал Таддео Контарини из Венеции […] имя художника было неизвестно, возможно, даже самому владельцу картины, но ни один умный художник в Венеции никогда не думал в те времена приписать этот портрет самому Леонардо да Винчи […]”. После побега из Милана в 1499 году мы знаем о пребывании Леонардо в Венеции в 1500 году, которое длилось около месяца (13 марта того же года об этом сообщил корреспондент Маркизы Мантуи Изабеллы д’Эсте Лоренцо Гуснаско из Павии). Таким образом, существует теоретическая возможность, что художник сам продал «портрет герцогини от от пояса и выше” в Венеции. (Эссе Лермолиева (псевдоним Джованни Морелли) “Работы итальянских мастеров в галереях Мюнхена, Дрездена и Берлина”)

Через сто лет после смерти Леонардо этот портрет долгое время находился в руках кардинала Борромео, который приобрел его в 1607-11 гг, а затем в 1618 году подарил ее пинакотеке Амброзиана с текстовой аннотацией “руки Леонардо”.

Портрет приписывали Амброджо де Предису, затем Лоренцо Коста и Франческо Франча и сегодня снова приписывается де Предису. Во время реставрации на нем обнаружили такой же подготовительный слой, как и на других работах художника де Предиса.

Со временем портрет все больше привлекал публику, им восхищались, и он стал одним из символов миланской Пинакотеки Амброзиана. Но до сих пор прекрасная незнакомка окутана аурой тайны, как жемчуг, обрамляющий ее лицо. Конечно, это должна быть фигура, связанная со двором герцога Миланского того времени — Людовико Сфорца иль Моро. Традиционно считали ее Портретом Беатриче Д’Эсте, жены Людовико.

Позже предложили считать Бьянкой Марией или ее сестрой Анной Марией, внучатыми племянницами Людовико, дочерьми брата Галеаццо Марии Сфорца. Другие версии — Бьянка Джованна, незаконная дочь Людовико или Цецилия Галлерани — его любовница. О новом открытии читайте Портрет работы Леонардо?

Версия Карлы Глори (2017 год) — исследование под названием “идентификация дамы с жемчужной сеткой” выявило множество элементов, которые указывают на то, что незнакомка может быть Изабеллой Арагонской. Последовательный комплекс подсказок сходится в идентификации 20-летней жены герцога Джана Галеаццо Сфорца, изображенной около 1490 года. Нет доказанных изображений Изабеллы Арагонской, поэтому профиль из Амброзианы впервые раскрыл бы ее настоящее лицо.

Изабелла Арагонская была Сфорца по матери (дочь Ипполиты Марии Сфорца и внучка Бьянки Марии Висконти). В 1490 году ей было 20 лет. Кроме того, из свидетельств того времени — у нее были темные волосы и темные глаза, как у незнакомки с жемчужной сеткой. Платье черное — цвет, который не подходит невесте, а скорее напоминает траур: на самом деле незадолго до свадьбы умерла мать Изабеллы, но свадьбу не отложили. Красный цвет лифа и рукава, контрастирующий с черным, хорошо сочетается с ее гордым и неукротимым характером и является цветом герба Арагона. Похожее платье по испанской моде мы видим на Даме с горностаем Леонардо.

Также схожи детали причесок — локон под подбородком, очевидно, модный при миланском дворе в конце 1480-х — начале 1490-х годов, принятый обеими моделями.

Моду введенную Беатриче Эсте в Милане на платья с лентами подтверждают платья на двух портретах картинной галереи Крайст-Черч в Оксфорде (предположительно de Predis) и флорентийского Уффици (Heraldi). Также в профиле герцогини в Пала Сфорцеска, где Беатриче появляется в платье с замысловатыми узорами и обильными лентами.

Среди других подсказок – драгоценности, особенно рельефное ожерелье незнакомки вместе с застежкой-драгоценностью на ее левом плече. Действительно, сравнение свадебных портретов принцесс Сфорца показывает, что ожерелье идентично (за исключением изумруда) тому, которое носила Беатриче д’Эсте и совершенно похожи драгоценности на портретах Дамы (Аральди в Галерее Уффици, Флоренция, 1491) и Бьянки Марии Сфорца (Амброджо де Предис, Национальная галерея Вашингтон, 1493).

Известно, что ожерелье, которое носила Беатриче Д’Эсте, было свадебным подарком Людовико. В августе 1490 года он послал будущей жене «красивое ожерелье с большими жемчужинами в золоте и красивую драгоценность для прикрепления на плечо, с большим изумрудом и рубином и жемчужиной грушевидной формы” (Малагуцци Валери, Двор Людовико иль Моро).

В 1493 году на свадьбу своей племянницы Бьянки Марии с императором Людовико повторил очень дорогой подарок — ожерелье. Таким образом, ожерелье молодой женщины на портрете в Амброзиане – традиционный свадебный подарок Сфорца — молодого герцога Джан Галеаццо Сфорца Изабелле.

Красный драгоценный камень с жемчугом, который украшает левое плечо неизвестной на портете из Амброзианы, практически семейная традиция Сфорца. Похожие украшения мы видим на многих портретах женщин из семьи Сфорца.

Соблазн идентифицировать на портрете Анну Сфорца (вышла замуж в 1491 году) разбивается биографическими данными: Анне в 1491 году было около 14 лет, и она переехала ко двору Феррары, где умерла в 1497 году в возрасте 21 года. Отождествление с Анной переместило бы портрет школы Леонардо в область Феррары. Кроме того, модели в Амброзиане, никак не 14 лет, вряд ли Анна позировала для свадебного портрета с драгоценностями Сфорца (одетая по миланской моде около 1490 года, с прядью волос под подбородком) в Ферраре около 1496-97, когда ей было 20 лет, то есть через шесть лет после ее свадьбы незадолго до смерти.

Малоизвестный и малоизученный портрет из Окфорда вносит новые элементы, которые сходятся в идентификации Изабеллы Арагонской. Это важные подсказки, относящиеся как к истории, так и к личности женщины, что вытекает из полученных исторических документов и свидетельств летописцев. Исходя из них, можно сделать вывод, что тот, кто выполнил копию, хотя и в XVII в. знал личность модели.

Среди различных подсказок, например, на левом плече изображенной женщины узнаваема эмблема голубя (повторяющийся символ на фризах и флагах Сфорца особенно для части семьи, связанной с Галеаццо Мария, отца ее мужа). Кроме того, внешний вид женщины — более зрелой возраст, те же драгоценностями, строгая одежда цвета монашеской рясы и символы мученичества – все напоминает историю несчастной Изабеллы, ранней вдовы и скорбящей матери, лишившейся маленького сына Франциска. Она подписывалась “Изабелла де Арагона Сфорца герцогиня Медиоланума уникальная в несчастьях”.

Рука на левой стороне картины, поддерживает то ли обоюдоострое лезвие, то ли заостренные пальмовые листья, внизу малоразличимое зубчатое колесо. «Рука и атрибуты Святой Екатерины пострадали больше, чем остальная часть картины”… Сравнение со Святой Екатериной оказывается образцовым, поскольку Изабелла, по мнению историков того времени, была образцом мудрости и силы духа. Завуалированая связь между заклятым противником Изабеллы Людовико Моро и безжалостным губернатором Массимино Дайей, который замучил Екатерину, имеет логическое обоснование в биографии герцогини.

Не все критики согласны с идентификацией, на самом деле современники писали о «некрасивой» Изабелле, к которой 13 месяцев муж не притрагивался после свадьбы. Подробнее читайте в следующей статье

Гипотезы насчет автора работы в Амброзиане не рассматривались в исследовании, но жизнь Изабеллы, “свежей” невесты, прибывшей в Милан тесно переплетается с жизнью Леонардо. Именно он создал «праздник Рая» для молодоженов, и в этот период его близость к Изабелле известна и основана на документах — мастер был ее гостем в замке Павия в 1490 году, где разработал для Изабеллы несколько проектов (как раз в тот год, когда обычно датируется Портрет Дамы из Амброзианы).

Аристократический портрет, достойный герцогини, которая скрывает тайную жизненную силу в тихой гордости взгляда. Строгая внутренняя сущность хорошо соответствует стилю ранних работ да Винчи. По свидетельству Кардинала Борромео «портрет герцогини Миланской от пояса и выше, кисти Леонардо».