Картина в Национальной Галерее Канады (Оттава) известна с 90-х годов прошлого века и её название Портрет мужчины в шляпе или Портрет крестьянина или пастуха. Потрет написан маслом на бумаге — основа хрупкая и дешевая. Это подтверждает недостаток средств у художника...
Иногда художники развлекались и наделяли свои произведения особым смыслом и загадками.
Начало положили известные античные художники Греции Дзеузи и его ученик Паррасио. По легенде они поспорили – кому удастся лучше изобразить реальность. Дзеузи принес картину, на которой был изображен виноград. И птицы стали летать над нарисованным виноградом, чтобы полакомиться ягодами. Парассио показал картину, на которой был нарисован шатер, его соперник решил, что он настоящий и закрывает картину. Художник стал требовать отодвинуть ткань, и показать, что же нарисовал его ученик. Если мастеру удалось обмануть птиц, то ученик обманул самого учителя и выиграл спор.
Муха на Портрете монаха, Петруса Кристуса
История искусств полна недомолвок и загадок.
Художник Ганс Гольбейн Младший (1497 – 1543) сделал портрет заказчика, на котором оставил доказательство своих способностей – нарисовал муху на готовом портрете. Он был счастлив, когда узнал, как заказчик портрета пытался согнать муху, приняв ее за настоящую. Подробнее читайте в статье Муха на картине!
На картине Послы персонажи позируют художнику, опираясь на полки с научными приборами и музыкальными инструментами. Перед нами французский посол в Лондоне Жан де Дентевиль и посланник Франции в Папской Области (потом в Венеции) епископ Жорж де Сельв.
Ганс Гольбейн Мл., Послы, 1533 год, Музей Вены
Де Сельв приехал к другу, позировали они только один раз, но Гольбейн славился скоростью создания эскизов. Работа над картиной заняла много месяцев – два богатыо одетых молодых человека с разнообразными интересами, о которых говорят различные предметы.
Жану де Дентевилю 29 лет, об этом говорит надпись на ножнах кинжала в правой руке. Справа его друг Жорж де Сельв, ему 25 лет, религиозный прелат высокого ранга, надпись на книге под его локтем. Его одежда более строгая, но не менее дорогая, сшита из ценного дамаска с мехом норки.
Возраст посла Жоржа де Сельв
Небесная сфера
Верхняя часть картины символизирует небесный мир, на восточном ковре предметы и научные приборы – астролябии, небесная сфера (со всеми созвездьями, на переднем плане сферы Созвездие Лебедя, указана широта на которой расположены территории не Англии, где находятся персонажи, а Италии и Испании).
Солнечные часы с разным временем
Солнечные часы вызывают недоумение — они показывают разное время на одной стороне 9.30, на двух других 10.30 (дисгармония ) с указанием гномона на Северную Африку.
Нижняя часть шкафа – земная жизнь, здесь глобус земной, отражающий георгафическую и политическую ситуацию (с границей влияния Испании и Португалии по состоянию с 1494 года). Указано даже место Полизи, где был замок Дентевиля. Лютня с оборванной струной (дисгармония и ограничение человеческого понимания), музыкальные ноты (начало гимна – перевод Лютера, указывает на религиозные разногласия этих лет).
Граница влияния Испании и Португалии на карте Европы
Земная сфера
Пол, на котором стоят персонажи, имеет рисунок, который в точности повторяет пол XIII века Аббатства Вестминистер. Его интерпретация затруднена – ученые считают , что расположнение кругов и квадратов имеет космологическое значение и является диаграммой макрокосма. Подобные диаграммы — пол в Сикстинской Капелле Ватикана ставят человека в центр вселенной в Эпоху Возрождения.
Картина-ребус продолжается, на переднем плане изображен странный предмет, похожий на длинную кривую кость.
“Тайна Послов в двух актах… Первый начинается, когда зритель входит в зал и видит перед собой двух господ. Привлекает внимание их театральные позы, роскошь и реализм изображения. Беспокоит посетителя странный предмет, который сразу бросается в глаза у их ног. Чтобы понять что это, посетитель приближается, но снова неясно, что это за предмет. Озадаченный зритель выходит из правой двери, единственной открытой, и мы приступаем ко второму акту. На пути в соседний зал посетитель оборачивается, чтобы бросить последний взгляд на картину, и он все понимает: сцена исчезла, появилась скрытая фигура. Там где раньше был светский блеск, он видит череп. Два персонажа с научными знаниями исчезают, на из месте знак Небытия. Конец представления”. Так описал картину Послы Юргис Балтрушайтис (1873 – 1944) русский и литовский поэт-символист, критик и переводчик.
Только тот зритель, который под определенным углом взлянет на эту “кость” справа увидит череп – символ смерти.
На выходе из зала странный предмет превращается в череп
Оптический обман Гольбейна – анамарфоз – техника базирующаяся на законах перспективы. При прямом взгляде человек погружен в рутину повседневной жизни и смерть представляется иллюзорным пятном, не достойным внимания. При особом взгляде (более глубоком) все меняется – смерть становится реальностью, а привычная жизнь иллюзией. С черепом тоже не все просто, его можно разглядеть через стеклянный цилиндр, размером в бокал для шампанского.
Динтевиль показывал гостям картину перед тостом, чтобы они смогли понять смысл и увидеть картину через бокал для шампанского.
Другой эффект анаморфоза можно увидеть с помощью стеклянного цилиндра высотой 30 см с толщиной стенок 3мм, вращая его перед картиной с наклоном внутри черепа появляется еще один маленький череп.
Картина подписана автором оригинально – в тени которую отбрасывает фигура Жана Динтевиля подпись художника — намек на череп — “ГОЛЬБЕЙН” в древне-немецком языке означает “кость с резными углублениями”.
АНАМОРФОЗ (греч. αναμόρφωση; от ἀνᾰ- приставка со значением повторности + μορφή «образ, форма») — это конструкция, созданная таким образом, что в результате оптического смещения некая форма, недоступная поначалу для восприятия как таковая, складывается в легко прочитываемый образ. Удовольствие состоит в наблюдении за тем, как образ неожиданно появляется из ничего поначалу не говорящей формы. Википедия
Монастырская церковь Тринита дей Монти в Риме
Другие известные примеры анаморфоза находятся в Риме во внутреннем дворе монастыря Тринита дей Монти. Монастырь славится Галереей Перспективы с фресками Андреа Поццо. Здесь монахи Эммануэль Майньян (1601-1676) и Жан Франсуа Ничерон (1613-1646) оставили нам замысловатую астролябию-солнечные часы и молящегося Святого Франциска.
Астролябия на сводах портика
Анаморфоз (от греческого “реконструкция формы”) — геометрическая техника перспективы. Если смотришь на изображение с привычного фронтального положения, то фигура искажена, она приобретает форму и смысл только с искаженного угла зрения. Процесс создания таких рисунков сложен – не достаточно быть хорошим художником и знатоком композиции картины, надо было еще обладать знаниями математики, оптики и пространственным восприятием. Иначе результат мог быть плачевным – картину никто бы не увидел и не понял.
Пейзаж со Св Франциском — фронтальное изображение
Лучше всего сохранилась фреска 1642 года – ее размер 6 метров и при обычном взгляде зритель видит пейзаж – лодка, порт на берегу моря, маленькая фигурка Св.Франциска да Паоло во время чудесного перемещения по морю из Калабрии в Сицилию. Посетитель отходит от пейзажа по коридору, и картина преображается — огромная фигура Святого Франциска в молитве среди оливковых ветвей полна динамизма. Анаморфоз выполненный Майнганом настолько сложен, что фигуру святого можно увидеть с обеих сторон коридора.
Сбоку появляются гигантские изображения Франциска
На западной стене работал парижанин Жан Франсуа Ничерон. Он автор важных трудов по перспективе La perspective curieuse …(1638) и Thaumaturgus Opticus (1646), которые и применил в монастыре Тринита дей Монти. Его работа Святой Иоанн пишет Апокалипсис на острове Патмос была обнаружена в 2009 году. Стены белили неоднократно, начиная с конца XVIII века, с французского завоевания Рима Наполеоном, и о фреске размером в 20 метров никто не помнил.
Фронтально – пейзаж острова Патмос, где Апостол провел часть жизни в Изгнании. В центре надпись на греческом, обнаруженная реставраторами “Оптический апокалипсис – свидетель Апокалипсиса”. С двух разных точек сбоку можно увидеть огромную фигуру святого, который наклонился над рукописью Апокалипсиса.
Святой Иоанн пишет Апокалипсис
Через два года художник-ученый написал копию в монастыре Францисканцев Плас Ройал в Париже, но от нее не осталось и следа.
Художники применяли анаморфоз, нарушая композицию, чтобы раздвинуть пространственные границы, и “странная перспектива” Ничерона — это не просто увлекательный оптический трюк на стенах исторического здания . Метод анаморфоза пережил столетия , и актуален до сих пор в рекламе. Без этой техники логотипы спонсоров на спортивных состязаниях и рекламные панели мы видели бы деформированными (например, на футбольных полях и автодромах – ведь сьемка происходит под углом).
Девочка играет в астрогали в статье Играем, играли и будем играть!
Читайте статьи на сайте
Приключения Мадонны-жемчужины Рафаэля
Детектив — поиски лица Палладио
Вино и Библейские истории — о пьянстве
Похожие статьи
