Среди богов, населяющих Олимп в классическую греческую эпоху, Зевс (у греков) или Юпитер (у римлян) был патриархом. Бог неба и грома для греков, религии и мифологии для римлян. Литературные свидетельства древних говорят нам о его любовных приключениях – Юпитер...
Греческий миф о Данае рассказывает Овидий в 4 книге Метаморфоз. Даная — дочь Акрисия царя Арго, была заперта отцом в башне, оракул предсказал царю смерть от руки своего внука, сына Данаи.
От божественной воли не скроешься в башне. Юпитер возжелал Данаю, и превратившись в золотой дождь, проник в неприступную башню. От союза Юпитера и Данаи родился Персей, мифологический герой, который победил Медузу Горгону, но который также привел к смерти собственного деда — царя Агро, как и предсказал оракул. Характер Данаи подвергался различным интерпретациям. Древние в основном придерживались двух противоположных мнений: первое, что Даная представляет женщину, способную противостоять любовному искушению, второе диаметрально противоположное — она расчетливая проститутка, готовая продать себя за деньги.
Первые изображения мифа мы встречаем в античности на греческих вазах.
Перед нами композиция, ставшая традиционной – Даная лежит, а Зевс спускается к ней, превратившись в золотой дождь, чтобы избежать гнева ревнивой жены Юноны.
В римском искусстве I и II веков Даная появляется в мозаиках и фресках, посвященных любви Юпитера. Амур проливает на нее золотые брызги.
В одном из римских домусов в Карфагене обнаружены мозаики со сценами Любви Юпитера, в том числе эпизод с Данаей и золотым дождем. Поверхности для украшения мозаик были обширными, значение Юпитеру придавалось огромное, и мифы о его страсти, описанные Овидием в Иллиаде, пользовались успехом. Центральный зал в Домусе Коней был украшен сценами из цирка, изображениями конных состязаний, коней, богами и мифологическими мотивами. Даная смотрит в сторону, склонила голову, в зеленой мантии с обнаженной грудью. Обеими руками держит складки одежды, собирая золотой дождь. В правом верхнем углу темное облако (или мешок), из которого исходят золотые струи.
Как это случалось со многими мифологическими персонажами (например, Икаром и Медузой) Даная также исчезает из искусства на тысячу лет Средневековья. Хотя в средневековье мы и встречаем образ Данаи, но он остается в нравоучительных формах. Даная становится женщиной, поддающейся искушению золота, или намеком на Деву, зачавшую божественным вмешательством.
В миниатюре Даная появляется три раза, два из которых с сыном Персеем: первый в башне, где она была заперта отцом Акрисием, второй в лодке с младенцем Персеем и третий на коленях на берегу острова Серифо с Дитти, братом короля Полидетта, который стоит со сложенными руками, приветствуя девицу.
Миниатюра иллюстрирует кодекс Дe civitate Dei di Sant’Agostino. Сцена с придворными, на троне под балдахином Юпитер с мечом и золотой короной. Царь богов обнимает юношу Ганимеда и украдкой кидает монеты Данае, сидящей слева от него. Соединил два мифа о любви Юпитера сам Св. Августин, который интерпретирует их негативно. Над Ганимедом надпись “Юпитер содомит”. Даная здесь — символ женской слабости, ее добродетель может быть легко испорчена золотом. По этой причине золотой дождь на миниатюре мы видим в виде золотых монет.
Без других символических значений изображение Данаи вернулось в искусство только в эпоху Возрождения, вместе со многими героями древних мифов.
Лоренцо Лотто, Даная или Аллегория целомудрия / Девичьи грезы, ок 1505, Национальная Галерея Вашингтона
Картина Лотто противопоставляет яркую центральную женскую фигуру темным боковым фигурам: цивилизованный мир — миру дикого леса.
Сначала картина называлась Даная, затем Девичьи грезы. Не сразу понимаешь, что, вопреки положению тела — женщина не спит: глаза ее открыты, хотя это почти незаметно. Поступая таким образом, художник Лотто усложняет понимание аллегории, представляя борьбу между добродетелью и сладострастием. Это картины была створкой, закрывающей портрет (возможно, сохранившийся в Дижоне). Две женщины, на самом деле, похожи. Наиболее вероятная гипотеза состоит в том, что это Джованна Росси, вдова Маласпина и сестра епископа Тревизо Бернардо Росси. Для епископа Лотто художник уже сделал портрет (Неаполь, Национальный музей Каподимонте) и защитную панель к нему с аллегорией, изображающей борьбу между пороком и добродетелью (Вашингтон, Национальная галерея). Читайте в статье Смерть на портрете. Изображения прелата и его сестры очень близки по стилю: половина бюста, три четверти, отсутствие символических деталей, которые фигурируют с другой стороны — в аллегориях на створках, закрывающих их когда-то.
Джованна Росси, несомненно, была написана после смерти, и аллегория на створке — дань добродетелям женщины. Два портрета должны были помещаться рядом на стене. Изображение интерпретировалось как сцены из истории Данаи или нимфы Родоса, но вероятнее аллегорический смысл. Композиция передает контраст между женской фигурой, помещенной в центре, в сияющем белом платье, и сатирами с двух сторон. Они принадлежат к фантастическому миру леса; они отсылают к низменной природе человечества, ищущей удовольствия плоти и чувств. Слева сатиресса устремила любовный взгляд на сатира, жадно пьющего вино из амфоры. Напротив, целомудренная девица в центре опирается на оливковое дерево, которое символизирует мудрость богини Минервы и видит небесного Амура, благословляющего ее водопадом ярких цветочных лепестков.
На Вилле Фарнезина для Агостино Киджи работал художник Бальдассар Перуцци в 1509-11 гг. На фризе высотой 30см изображена Даная на кровати под балдахином, на нее падает золотой дождь. Рядом Юпитер в виде белого быка похищает Европу, дочь короля Тира, еще ону красавицу ставшую обьектом его страсти. Подробнее в статье Похищение Европы. Исследователи обьясняют чередования сцен на фризе любовью и смертью, или разумом и страстью. Здесь рассматриваются положительные и отрицательные аспекты человеческой природы, начиная от пассивного благоговения к божественным желаниям (на примере Европы и Данаи), от невозможности человека прникнуть в истинную сущность божественного (Семель и Актеон) до болезненного завоевания собственной индивидуальности ( Марсий, Мелеагр и Орфей). Главный герой фриза Геракл представляет человека, сумевшего преодолеть даже смерть. Стилизованны формы Данаи и кровать с балдахином шестнадцатого века, на которой она лежит. Сцена ограничена голыми деревьями; на переднем плане Даная лежит на кровати, смирившаяся с волей бога, который проявляется в виде капель дождя.
Абсолютно оригинальную версию представил фламандский художник Ян Госсаерт (так называемый Мабузе) в 1527 году. Внутри классической лоджии похожей на эзедру римского домуса прекрасная Даная. Тонкая золотая пыль, похожая на божественный луч света, падает с потолка. На заднем плане появлятся архитектуры готики и эпохи возрождения. Здесь намек на материнство Марии – синяя мантия окутывает фигуру и изумленный взгляд.
Классическую модель изображения мифа о Данае возвращает нам Корреджо. Обнаженная девушка лежит на кровати, Эрос помогает ей собрать золотой дождь, приподняв простыню, Амуры проверяют свои стрелы. Изящная безмятежная поза Данаи и мягкий свет подчеркивает чувственность. Подробнее в статье Запретная любовь для Герцога.
Бенвенуто Челлини, Даная с сыном Персеем, ок.1552, бронза, музей Барджелло, Флоренция
В 1553 году Персей и статуи в 4 нишах у его подножия были установлены в лоджии Ланци. Статуэтка Даная — одна из четырех (Меркурий, Юпитер, Минерва, Даная с сыном Персеем) созданных Челлини для украшения цоколя большой статуи Персея. Работа заказана скульптору Козимо I Медичи в 1545 году, но расходы, связанные с отливкой бронзовой статуи, задокументированы с июля 1552 года.
Статуя Челлини, изображает Данаю с маленьким сыном Персеем у ног, тонкая струйка воды объединяет их, символизируя присутствие Юпитера. В результате золотого божественного дождя Даная родила Персея — греческого героя, известного победой над Медузой Горгоной и спасением Андромеды.
Парадное блюдо из коллекции майолики эпохи Возрождения кавалера Доменико Мацца приобретено музеем в 1857 году. В отличие от рассказа Овидия, сцена разворачивается на открытом пространстве. Может быть, это выражает желание автора объяснить небесное происхождение монет. Юпитер высоко в облаках, когда он посылает дождь золотых монет вниз, где Даная ждет его в сопровождении Амура. Справа изображен орел — главный атрибут Юпитера, возвращаются элементы присутствующие на фресках Помпей — дублирование фигуры Юпитера и присутствие Амура.
В Венеции — европейской столице удовольствий того времени, заказчики особенно ценили чувственную и роскошную наготу, которую художники изображали, обращаясь к мифам о Венере, Леде и Данае. У Тициана изображени Данаи полны поэзии, у Тинторетто Даная – куртизанка. Продолжение статьи Даная – жертва или развратница, часть 2 Даная и золотой дождь – Благовещение?